Cisne Negro: En primer lugar, querría agradecerte personalmente toda la labor de divulgación que has hecho en cuanto a utilidades e internet. Tus recomendaciones me han servido de mucho en mi periplo por la red, y si hoy tengo blog, es porque mucho tiempo ha leí un artículo tuyo que trataba la materia de las bitácoras; así di con Blogger. En principio no sabía muy bien qué utilidad tenía un blog, y lo usaba como una especie de carpeta de favoritos virtual. Pero poco a poco descubrí su potencial, hasta llegar a lo que aquí veis todos.
En todo caso, creo que, al menos entre muchos internautas españoles eres un referente en este mundillo. De las páginas de tus listeros he conocido gente muy interesante, como a Jueves de La Hispaniola, Danuto de Carpe Diem o a Otis Driftwood. En cuanto a las bitácoras, ¿Cómo definirías tú un blog?
Ramón Buenaventura: Curiosidad: la palabra «blog» no está aún en los grandes diccionarios ingleses, aunque puede encontrarse aquí. El término viene de (we)blog, que vendría a ser un cuaderno de anotaciones, un diario de abordo. En español, creo (no puedo demostrarlo) que yo estuve entre los primeros que propuso el equivalente «bitácora» (por cuaderno de bitácora, claro).
¿Definición? Sitio web, o sección de un sitio web, en que el usuario puede ir colgando por orden cronológico sus ocurrencias diarias o periódicas. Lo normal es que cada anotación incluya un enlace con otro sitio. Es un procedimiento muy cómodo para mantener al día una página y durará lo que tarde en inventarse otro procedimiento más cómodo o más eficaz.
CN: ¿Eres lector de bitácoras?¿Qué estilo de blog prefieres: diarios personales, de opinión, bitácoras técnicas, de enlaces...?
RB: Lo siento, mis lecturas bitacoreras son muy esporádicas. No leo, desde luego, los diarios personales, que sólo pueden interesarnos si nos interesa la persona que los escribe. En internet es muy difícil encontrar dos veces la misma página: uno se pierde en la vorágine.
CN: ¿Puedes nombrarnos tres bitácoras que consideres de referencia o leas frecuentemente? ¿Habría algún de los que ya existen del que te hubiera gustado ser autor?
RB: Las bitácoras de referencia son sólo una lista de enlaces, cuyo interés depende de quién recomienda. No, jamás he leído nada que me habría gustado escribir: prefiero admirar a los demás y resignarme a no ser autor más que de mis obras.
CN: ¿Cómo valoras el fenómeno de las bitácoras en español? En cuanto a movimiento, ¿estamos muy lejos de la gran Babel de blogs en inglés? ¿Crees que las plataformas de opinión "individual" como estas pueden desbancar a los medios informativos en internet en cuanto a lectores y participación?
RB: Lo valoro en corto, en España y fuera de España. Es una moda tecnológica que desaparecerá, como tantas otras. Y no, no creo que los blogs vayan a desbancar a los medios informativos: en modo alguno. El blog puede desempeñar un papel importante en ciertos momentos informativos y en la denuncia de sesgos y omisiones por parte de los medios, pero tiene problemas irresolubles; entre otros, que a) casi nunca es conocido por un número suficiente de personas; b) no sabemos quién nos habla ni cómo forma su opinión; c) es extraordinariamente fácil de manipular.
CN: Cambiando un poco de tema, y yendo un poco a tus gustos personales, dinos un libro que consideres de cabecera o simplemente que estés leyendo actualmente.
RB: No tengo libros de cabecera, sino libros que se quedan en la mesilla de noche y a los que tarde o temprano hay que abrirles sitio en la ya inexpandible biblioteca. Ahora mismo estoy releyendo a Boris Vian. "J’irai cracher sur vos tombes", concretamente. También estoy con el último Hugh Thomas. Cada vez leo más historia.
CN: Finalmente, y para no cansarte mucho más, ¿Crees que internet es un buen medio para la literatura? ¿Puede hacer la red que la literatura cambie de formato, incluso en la edición en papel, acomodándose al nuevo medio?
RB: Sobre esto he escrito muchísimo. Véase, por ejemplo, mi Mínima enciclopedia del libro, la literatura y la edición, publicada por el Instituto Cervantes. Aquí la encontrarán tus lectores, en orden inverso.
Esto ha sido todo. Para no robar más tiempo a nuestro invitado acabamos aquí, de nuevo agradeciendo la colaboración de Ramón Buenaventura y toda la ayuda que nos ha prestado a los internautas, en este viaje de todos en la red de redes.
29.12.03
Marineros de los Mares del Destino II: Ramón Buenaventura
28.12.03
Vivir para el Arte
En una novela de José María Álvarez, en un momento determinado, cuando el protagonista y su joven amante tienen noticia de la muerte de Borges, sucede esto:
Recuerdo tu voz bellísima entonando aquellos versos: "Yo que tantos hombres he sido...". Luego hicimos una lista de certidumbres nuestras que mucho debían a su ejemplo y que acaso mucho le hubieran agradado:
Primero: la literatura es un Destino.
Segundo: sin duda, como Chesterton dijo, desde el principio todas las naciones han soportado gobiernos y todas se han sentido avergonzadas de ellos. Así, fuera de ser un tolerante conservador escéptico, amenaza una espesa vegetación cubil de la Fiera.
Tercero: preeminencia de las letras inglesas.
Cuarto: quizá la edición, al año, y en todo el mundo, de doce libros nuevos, fuera ya suficiente.
Quinto: y junto a lo anterior, obviamente, la supresión de prensa, radio, y demás dislates viciados por obsesiones tan de zopencos como la información y la actualidad.
Sexto: descreencia del sufragio universal, aunque sin vacilación prefiriéndolo al comunismo o al fascismo, mas por razones estrictamente de poder político.
Séptimo: de todas formas, el planeta y la historia de sus tribus, hijos del Azar o escritos desde siempre, sabidos desde siempre, en cualquier caso no merece sino la contemplación más serena y desesperanzada.
Octavo: el batiburrillo conocido por Arte Moderno es un error.
Noveno: en peores errores hemos hecho guardia.
Décimo: es rarísimo encontrar un pensamiento, un gesto inteligente o elegante posterior a 1945.
Undécimo: hay exceso de población.
Duodécimo: sólo se puede leer por placer.
Décimotercero: quizá no erraba el sueño de Phillip Mainländer.
Décimocuarto: nada pudo en siglos destruir a un escritor (y aquí puede leerse: un músico, un pintor, un arquitecto, un escultor, un filósofo, etc.). El siglo XX lo consigue haciéndoles creer que son personas como las demás.
Décimoquinto: no es posible una Historia sin pasión.
Décimosexto: la cultura -como una joya, una mujer o una copa de excelente vino- son regalos que algunos seres humanos ofrecen o reciben con carácter absolutamente individual.
Décimoséptimo: los poetas -según afirmaba Rilke de Hölderlin- salen solos, como la luna.
Es evidente el carácter snob o aristocrático de algunos de los puntos. No obstante, he preferido dejar el texto íntegro.
25.12.03
24.12.03
20.12.03
Harto de monólogos
<<Vas a una zapatería... Todo lleno de zapatos... Zapatos por todas partes... Y viene el dependiente y te dice: "¿Qué desea?" [Risas] "Pues no sé, tío, tú qué crees" [O algo así, más risas histéricas]">>
Qué triste. Espero que esta moda termine pronto, porque estoy muuuy cansado de esas sartas de tonterías, todas con el mismo estilo. Por ejemplo... ¿Es esto gracioso?: "Lo que pasa es que, claro, tú conoces a una chica, te cae bien, es guapa... y como parece que no lleva malas intenciones, te olvidas y decides salir con ella. Al principio no hay problema, pero de pronto empiezas a notar cierta presión: estáis echando un kiki, ¡un kiki sin compromiso!, y, sin venir a cuento, la tía te suelta: "-Te quiero, Jorge" ¿Qué ha dicho? ¿Qué me quiere? ¿Pero yo que le he hecho a esta tía? ¡Son ganas de joder! En ese momento se ta baja el alma a los pies . Bueno, el alma y... todo lo demás." Pasen por esta página, hagan una búsqueda de la expresión "Lo que pasa", y verán la riqueza de vocabulario que tienen estas obras de arte.
Una pena...
17.12.03
Explosión en una catedral
Mientras de día estoy leyendo la biografía de Lovecraft firmada por L. Sprague de Camp, de la cual quizá un día podamos hablar aquí, de noche me reservo mi segunda lectura de "El siglo de las Luces", de Alejo Carpentier.
Carpentier es como otro Stevenson. No tienen el mismo estilo, ciertamente, pero hacen vibrar al lector de la misma forma. La prosa del escritor cubano, maciza y barroca, que se desboca en cascada por las páginas del libro, sin apenas un diálogo de tregua, subyuga al lector. Ese gusto por el matiz hace que podamos sentir los olores que llegan desde tierra cuando uno de los personajes, Carlos, llega a puerto al inicio del libro, o que nos fascinen los colores y las formas que van apareciendo ante los ojos de Sofía y Esteban. "El siglo de las luces", además de ser una interesante novela de aventuras en el Caribe de principios del siglo XIX, es una reflexión muy acertada sobre el choque de culturas y el mestizaje, en parte retratados en el libro a través del intento de instaurar la Revolución Francesa en aquellas regiones.
"El siglo de las luces" es un libro duro de roer. Es curioso, pero con él me ha pasado algo que no me ha pasado con muchos libros: no me gustó al acabarlo, pero a medida que me distanciaba en el tiempo de él, más me gustaba. Finalmente, he vuelto a él y puedo decir que esta segunda lectura está siendo mucho más amena. En la facultad, nuestro profesor Luis Miguel Fernández nos hacía leer este libro como introducción a la cultura iberoamericana en su asignatura Literatura Hispanoamericana I, para resaltar ese carácter festivo, de culturas encontradas, de mestizaje y de barroquismo y de color del continente. Con el tiempo he sabido bien por qué escogía este libro.
12.12.03
La nueva Galaxia Gutenberg (¿y sus límites?), y 2
Cuando uno publica en internet, ha de presuponer que en el momento en que deja su obra en la red, esta se considera en manos de sus lectores de una forma mucho más plástica que en papel. En el medio electrónico cualquiera es capaz de trasladar un texto a otra parte con un simple clic de ratón. Y es algo que deberíamos aceptar, nos guste o no. La misma naturaleza del hipertexto nos hace observar que es (o debería ser) infinitamente reproducible en el oceáno digital. Creo que, si se respeta la autoría de todo texto, la red permite una difusión nunca antes concebida. ¿Cuántas personas habrán leído este blog? ¿500? ¿1000? ¿Habría llegado nunca a tanta gente con cualquier otro medio que no fuera secuestrar a un bebé y subirme al último piso de un banco?
Todo esto va porque, en algunas páginas me he encontrado la enojosa situación de que el botón derecho está desactivado. En vez del menú, sale una ventanita que dice "Este texto es propiedad de menganito." Bien, eso es cierto. Pero es no menos cierto que al estar en la red, ese texto ha cambiado su forma de concebir la autoría. No es que se pierda, pero sí diríamos que es más proclive a su difusión. Los autores de estas páginas que no permiten activar el botón derecho del ratón quizá no saben que si de verdad me quiero llevar ese texto, seleccionaré el texto y usaré ctrl+c, y ya estará copiado. Sin botón derecho. Si quiero llevarme una imagen y no me dejan salvarla, haré una "pantallada" y me llevaré la captura de imagen del monitor. O miraré el código original para saber dónde se aloja, etc.
Por eso, siempre que he hecho una página web, sobre todo con contenido cultural, he pensado que ese contenido está ahí precisamente para ser divulgado, y nunca le he puesto tan estúpida protección. Yo mismo he sido en alguna ocasión usado como fuente para otras páginas (en la breve presentación que hago de José María Álvarez, por ejemplo, autor con poquísima presencia en la red). ¿Qué se puede hacer? Poco. Si de verdad es una cuestión de propiedad importante, se pide permiso al autor o se reclama al servidor de la página. Pero, por lo demás (préstamo de noticias, imágenes, pequeños textos, enlaces), no intentemos poner puertas al campo.
11.12.03
PIEZA DE MUSEO
Voluptuosidad incomparable, inefable embriaguez,
Yo te canto.
Paul Verlaine
Un escultor, un día -Auguste Clésinger
se llamaba- entregó al mundo
esa "mujer picada por un aspid"
que hoy conserva un museo.
Los turistas
junto a ella pasan; si alguno se detiene
lee la inscripción, y sigue
su visita. O con frecuencia
son grupos de chiquillos, dirigidos
por un profesor que les explica
los efectos de la terrible picadura,
cómo el autor captó el dolor,
la angustia, el miedo.
Y sin embargo
bastárales contemplar el vuelo de esos ojos,
ese rostro, escuchar los suspiros
que salen de su boca, de ese pecho
que infla el amor, esa espalda que se arquea,
esos muslos que aprieta
el gozo, para entender
que no es la Muerte la que toma
a esa mujer, sino el placer,
el éxtasis, la absoluta
anonadación del orgasmo. Si el buen Auguste Clésinger
se vio forzado por la censura de su tiempo
a inventar una anécdota trivial
que permitiera a sus ensueños
ser expuestos en el Salón del 47,
qué sutil, fascinador, inteligente
fue, para legarnos esa belleza apasionada:
el instante supremo
en que una mujer entrega su carne
a la Historia.
5.12.03
Estos días azules y este sol de infancia...
Cuando transcribí el pequeño artículo anterior sobre Lovecraft y lo relacioné con Machado, no pude evitar releer el tomo de Poesías Completas que tengo de la edición Espasa a cargo de Manuel Alvar. Siento ser tan poco original en el título -hace poco visité una bitácora, no recuerdo cuál, quetitulaba de la misma forma el post [creo que era ésta]-, no he podido resistirme a ese último verso, porque creo que encierra mucho del mundo poético del Machado más famoso (y que conste que siempre he preferido al otro)
Releyendo "Soledades, galerías y otros poemas", la primera obra de Machado, con el tiempo uno llega a ver los pequeños detalles de su poesía. "Soledades..." aún acusa las lecturas modernistas del autor, los ecos románticos de, por ejemplo, "En el entierro de un amigo", pero vemos que poco a poco se va abriendo a una nueva sensibilidad. Es algo que se aprecia en el poema nº III del libro:
La plaza y los naranjos encendidos
con sus frutas redondas y risueñas.
Tumulto de pequeños colegiales
que, al salir en desorden de la escuela,
llenan el aire de la plaza en sombra
con la algazara de sus voces nuevas.
¡Alegría infantil en los rincones
de las ciudades muertas!...
¡Y algo nuestro de ayer, que todavía
vemos vagar por estas calles viejas!
Aunque aún podemos ver retazos del exceso modernistas (esa primera exclamación), vemos como el poeta se sirve ya de técnicas que se asemejan al impresionimo en esa descripción de la calle y los colegiales.
Tanto en Machado como en otros poetas (Neruda, Gabriela Mistral, César Vallejo, Juana de Ibarbourou) es muy interesante obervar cómo se produce en cada uno de ellos la destrucción de la lírica modernista.
Siempre que recuerdo la lectura de Machado me viene a la cabeza la sensación de que su poesía es algo así como la evocación de un recuerdo de infancia, de un pueblo tranquilo a mediodía, de una imagen borrosa y deslumbrada por el sol, como en un sueño. De inmensa calma, de cierta tristeza, pero de gran vitalidad.
Antes que filólogo, hay que ser lector.
Una tarde parda y fría
de invierno. Los colegiales
estudian. Monotonía
de lluvia tras los cristales.
Es la clase. En un cartel
se representa a Caín
fugitivo, y muerto Abel,
junto a una mancha carmín.
Con timbre sonoro y hueco
truena el maestro, un anciano
mal vestido, enjuto y seco,
que lleva un libro en la mano.
Y todo un coro infantil
va cantando la lección:
«mil veces ciento, cien mil;
mil veces mil, un millón».
Una tarde parda y fría
de invierno. Los colegiales
estudian. Monotonía
de la lluvia en los cristales.
4.12.03
La nueva Galaxia Gutenberg (¿y sus límites?)
Comentábamos hace mucho que internet se había convertido en un nuevo paso en la evolución textual. Si Gutenberg, con la imprenta, liberó el conocimiento de los manuscritos y lo sacó de las bibliotecas monacales, internet es el segundo gran paso al dar la misma voz tanto al escritor consagrado como a cualquier persona que considere que tiene algo interesante que decir. El problema, claro, de ese rasero nivelador es que es un arma de doble filo. El manifiesto ARS es una manifestación histriónica en este sentido.Con la excusa de que "cada día hay más hordas de asociales, analfabetos y faltos de afecto lanzándose a escribir sin pensárselo siquiera", este manifiesto propone un "voto de pureza", una especie de normas de estilo para el blog. Entre otras cosas, aconseja dejar temas personales fuera de las bitácoras, censura temáticas determinadas; obliga al uso de comentarios; no permite ni citas célebres, ni pasteos, ni noticias, ni blogs temáticos, pero tampoco hablar de todo; no hablar de los problemas, pero tampoco de lo feliz que es uno... Podríamos continuar así un rato.
El problema, como también acusa el cínico Borja Mon de York -el cual, por cierto, ha agriado mucho más sus críticas desde que ha quitado los comentarios de su blog- es que se ataca frontalmente a los blogs de carácter personal. Tanto los autores de este manifiesto de bar como el Borja no soportan este tipo de blog, ignorando que constituye un género asentado, y pedir su eliminación es como pedir que no se escriban más novelas rosas. Siempre habrá. Si no gustan, pues no se leen y sanseacabó. El manifiesto, por lo demás, pone el dedo en la llaga de algunos puntos que se están convirtiendo en tópicos en el mundo de las bitácoras, cosa que le da algo de razón. Curiosa lectura, en fin.
3.12.03
Homenajes musicales (I)
Gracias a internet he podido profundizar en un género musical que siempre me ha llamado la curiosidad: los homenajes (o mal llamados "tributos" en español, puesto que tributo es un "falso amigo" en inglés: significa "tasa, impuesto", etc.) a otras bandas. Normalmente estos álbums consisten en versiones de otro grupo al que se rinde pleitesía, a cargo de una misma banda o de una selección. Aparte de grupos inevitables como The Beatles, Pink Floyd, etc., me llaman la atención los homenajes a grupos insignia del heavy metal o del rock duro. Hoy pasaremos revista a dos de ellos.
No cabe duda de que Metallica ha sido una de las bandas más influenciadoras en el heavy metal de la historia. De esta banda he contabilizado hasta 9 discos-homenaje en diversos estilos: desde el original hasta la música industrial, pasando por el death metal o con un cuarteto de cuerda. De los que he escuchado, comentaré cuatro. En primer lugar el de Apocalyptica, titulado "Plays Metallica by four cellos", no deja lugar a dudas. Cuatro jóvenes intérpretes de cello se interesan, además de por la música clásica, por el heavy, y así nace esta interesante propuesta que aúna ambas músicas. El grupo aún está un poco verde -sobre todo en el cello que realiza la voz principal-, pero vale la pena. De los tres otros homenajes restantes, "The Four Horsemen" -el más comercial y uno de los más extremos-, "Metal Milita" -atroz la versión de unos tal Miscreant de "Fade to Black"- y "Metallic Assault", me quedo con el tercero, donde no son grupos sino músicos unidos especialmente para cada canción los que realizan el homenaje. Entre ellos se cuentan John Christ (guitarra de Danzig), John García (cantante de Kyuss), Jason Bonham (hijo de John Bonham de Led Zeppelin) , etc.
Pero si hay una banda de la cual no dejan de sorprenderme sus homenajes, ésa es Black Sabbath, la banda pionera del heavy metal y culpable del doom metal y del stoner rock, cuyos primeros seis discos son imprescindibles para cualquier seguidor de este estilo. Hay más de una docena de homenajes, entre los que se cuentan los que aquí comento: "Nativity in Black I & II", donde los más populares grupos (Type 0 Negative, Megadeth, White Zombie, etc.) realizan versiones muy interesantes del grupo (fascinante el "Iron Man" rapero de Bhusta Rhymes), pero los más curiosos son, por ejemplo, "Bhangra Bloody Bhangra", homenaje en música hindú (sitar y esas cosas) -no incluido entre las imágenes de arriba-; "The String Quartet Tribute", con el cuarteto de cuerda que tantos ha grabado ya; el increíble "Sabbatum" del grupo de música antigua Rondellus, que versiona a los Sabbath con instrumentos medievales y letras en latín, absoultamente imprescindible; o el "Sabbath in the Suburbs: a lounge tribute", con unas versiones curiosísimas (un "Iron Man" a la caribeña; un "Mr. Crowley" a lo Frank Sinatra) de lo que podríamos denominar "música de ascensor".
El mundo de los homenajes musicales nunca deja de sorprender a los melómanos curiosos. La fusión y la intertextualidad también se ve reflejada en este pequeño mundo musical que no entiende de racismos y sí de mestizaje.
30.11.03
No es la muerte si la rechazas...
"El cuervo" es una película que ha acabado convirtiéndose en un film de culto, especialmente para los seguidores de la cultura gótica. La historia de amor y venganza más allá de la muerte que creó James O´Barr pasó a la historia de la mano de Brandon Lee en la película que adaptaba la obra original, en un papel que le costó la vida pero que lo convirtió en héroe y mártir. Lo que mucha gente desconoce es que la película se inspiró en un cómic, que en España pudimos leer de manos de Glénat en 4 números. James O´Barr narra una historia muy sencilla: unos vándalos acaban con la vida de Eric Draven y su novia, y gracias al poder de la venganza del Cuervo, Eric resucita un año más tarde para eliminar a todos sus agresores. El dibujo de O´Barr es muy irregular: hay páginas magníficas y otras pésimas, pero consigue transmitirnos la idea de un cómic violento, en una ciudad oscuro y apestada: una historia de amor y muerte. Vamos siendo testigos poco a poco de los flahsbacks de Eric y conocemos la terrible muerte de la pareja. Cuando Eric vuelve a la vida, nada se interpondrá en su camino: la matanza será terrible.
En el cómic se adivinan influencias de los gustos musicales del autor: The Cure, Bauhaus, Joy Division, Iggy Pop; se citan poemas de Rimbaud... La estética gótica sufrió con El Cuervo una interesante retroalimentación, pero ciertamente muchos excesos. Un cómic lleno de líneas memorables, pasajes dramáticos y catarsis final. La película le hace bastante justicia, pero el poder total de El Cuervo se ve mermado al plantársele un antagonista que es capaz de hacerle frente (en aras a hacer un poco más equilibrada la película). No estaría mal que la obra original -secuelas aparte- se reeditara en tomo único en nuestro país y permitiera ser descubierta a un público que seguro lo agradecería.
27.11.03
Varia
No puedo evitarlo. Cada semana se me acumulan los enlaces que me gustaría compartir con los navegantes, aun a costa de hacerme algo pesado y de no tener comentarios (snif snif...). Allá van:
· ¿Conocen al grupo Rasputina? Hace dos años fue uno de mis primeros descubrimientos gracias a Audiogalaxy (requiescat in pace). Seguro que a alguno le suena, porque por lo que he leído en la red, han colado uno de sus temas más conocidos -"Transylvanian Concubine", del que, por cierto, Marylin Manson hizo una remezcla- en la banda sonora de Buffy la Cazavampiros, esa serie a la que todo el mundo parece enganchado y yo sólo conozco de oídas. Darwi quizá les pueda decir más de estas señoras. De rebote, doy con esta página de Gothic Fashion: aquí tienen de todo, pero sobre todo para las señoritas: corpiños, vestidos, lencería...
· Vamos a seguir con un tema que me fascina en la red: las fotos de fantasmas, apariciones, entes espectrales, etc. Es increíble la cantidad de estupideces que aparecen en la web como fotos paranormales: fotos borrosas, movidas, azarosas... cualquier cosa vale con tal de dar testimonio de lo sobrenatural. Pueden echar un ojo a Ghost Study para darse cuenta de las supercherías de los "orbes", nombre con el que se ha bautizado como fenomeno ultraterreno a errores fotográficos como éste, u otras apariciones estelares de humo de tabaco, niebla, luces superexpuestas en la obturación, superposiciones, etc. que pasan por fantasmas. No sé si tengo que reírme o llorar. [Lo peor de todo este asunto es que, al hacerse más frecuentes este tipo de fotos-timo de "orbes", las fotos en las que uno duda de lo que ve -ojo, no digo que me las crea- son muy difíciles de encontrar].
· Arrr, para los más marineros tengo una recopilación de refranes, curiosidades y chistes relacionados con el mundo del mar. Didáctico y entretenido, hijos de una barrica de ron.
· He descubierto un nuevo filón de arte de fin de siglo en los Ex Libris. Los hay verdaderamente preciosos. Se pueden encontrar muchas páginas dedicadas a ellos, pero una de las que más me han gustado es ésta: The World of Ex Libris. Aquí he descubierto que pintores como Millais, Leighton o Burne-Jones también realizaron estas pequeñas obras de arte. Para fijarse en uno e ir a hacerse un tampón con él.
· Pero los tiempos cambian, y con internet hemos llegado al siguiente paso: Los Ex Webis. En esta página se recopilan los de los navegantes prestos a hacerlos.
· Un diccionario Español-Latín online. Para las urgencias. [Dedicado a Cristina, de Akra-Sounion. Que sepas que te leo, aunque no te deje comentarios.]
· Y termino con este Slothdog's Amazing Album Cover Finder, un magnífico recurso para encontrar carátulas de discos a una buena resolución, y de paso conseguir información sobre los intérpretes.
25.11.03
24.11.03
Marineros de los Mares del Destino I: La mala bruja
Cisne Negro: ¿Cuándo empezaste con tu blog? ¿Qué te llevó a ello?
Darwi O.: En septiembre, creo, la verdad es que al principio no tenía muchas ganas, me considero poco constante en las cosas que no hago por obligación. El motivo por el que empecé a escribirlo va a sonar bastante triste, pero desde que vivo en Italia no tengo a nadie interesante con quien tomar un café y charlar de libros o de música, no lo hice con la intención de contar nada de mi vida. Más de una vez me he propuesto colaborar en algún fanzine, pero el blog tiene la ventaja de la independencia absoluta y eso me gusta. Tampoco considero que mi opinión sea gran cosa. Mis gustos son poco comunes, para desgracia mía. Por eso no hago nada para darle publicidad a mi blog. No se me ocurre a quien pueda interesarle.
CN: Precisamente porque tus gustos son poco comunes, tu blog es más interesante. Hace poco que cambiaste el diseño de tu blog, ¿los que has usado hasta ahora son de propia factura o has usado plantillas? ¿Cómo decidiste el título y formato del blog?
DO: Buscaba algo fácil de usar y de descargar, que no tuviera frames, visto que no tengo mucha idea de informática, tenía que ser algo simple y fácil de modificar. Tomé una plantilla de blogskins.com y la modifiqué, para los colores utilicé el Word (sí, suena patético, lo sé), pero lo importante es que fuera algo que he hecho yo. Me ha quedado algo barroco y excesivamente femenino, nada de esos blogs minimalistas que están tan de moda, pero me encanta ver todos esos colorines tan cálidos.
CN: (Si te dijera con qué programa edito yo las páginas del Cisne...) No creo que sea muy barroco. La única pega que le veo es que a veces el dibujo de la derecha impide ver bien las letras, pero por lo demás me gusta mucho. Esta pregunta tiene más miga. ¿Qué es para ti un blog?
DO: Una página web personal que permite la actualización de textos con enorme facilidad. El sistema de post favorece un dinamismo que es difícil en una página web convencional. Te permite escribir lo que quieras y si te esfuerzas, llegar a mucha gente. No es mi caso, desde luego.
CN: ¿Qué estilo de blog prefieres: diarios personales, de opinión, bitácoras técnicas, de enlaces...?
Cualquiera mientras esté bien escrito y muestre un punto de vista interesante. No suelen gustarme los diarios íntimos, pero siempre hay excepciones.
CN: ¿Puedes nombrarnos tres blogs que para ti sean de referencia o leas frecuentemente?
El tuyo, claro, coincidimos bastante en gustos. Insert brain here, por ese curioso sentido del humor con el que observa la vida (además se lo toma en serio), y Miss Wurzel Tod, por estrafalaria e iconoclasta.
CN: Y vaya si es iconoclasta. Toda una experiencia... [Aviso para próximas entrevistas: no vale hacer la pelota como ha hecho aquí Darwi.] ¿Qué blog de los que ya existen te hubiera gustado escribir?
DO: El del Sr. 100 Cadáveres, qué bien escribe el condenado.
CN: La verdad es que tienes razón: literaria y artísticamente es uno de los que más me ha impresionado. Cambiando un poco de tema, y yendo un poco a tus gustos personales, dinos un libro que consideres de cabecera o simplemente que estés leyendo actualmente.
DO: Actualmente estoy leyendo un libro de relatos de Carlo Lucarelli titulado "Il lato sinistro del cuore", no está mal. Generalmente recomiendo en virtud de la persona con la que hablo, sólo en mi blog escribo "para mí", así que, por ser tú la persona con la que estoy hablando ahora (o algo así) te recomendaría uno de mis libros de cabecera "La lechuza ciega" de Sadeq Hedayat, lo editó Siruela en "El ojo sin párpado", supongo que habrá algún modo de localizarlo porque está descatalogado; si no es así, ya veré qué puedo hacer. Y para las personas que visitan tu bitácora, cualquier libro de relatos de Lord Dunsany.
CN: Mediante tu blog, y en conversaciones por el messenger, me has descubierto algunos grupos como Miranda Sex Garden, los polacos Moonlight o la cantante egipcia Natacha Atlas. ¿Puedes hacernos una recomendación musical? Dinos una canción que sea de tus preferidas (si puedes).
DO: Uff... al igual que con los libros, mis gustos son algo "raritos", pero del mismo modo que existen los libros "de cabecera" supongo que existen discos "imprescindibles", ésos que no te cansas de escuchar. A mí me fascina Kate Bush, en especial su álbum The hounds of love (1985) que consideró una de las cumbres de la música actual. De su tema más importante, "Running up that hill", se han realizado multitud de versiones, ahora mismo me vienen en mente las de Faith and the Muse, Placebo y, sobre todo, la de Within Temptation, quienes han hecho una versión excelente, muy enérgica. Creo que podría ser un grupo que, si trabajara un poco más su estilo, dará que hablar en el futuro. Hasta la fecha han hecho una especie de "dark-metal" con tintes medievales, poco original, y se equivocaron intentando que su vocalista cantara en un tono agudo por encima de sus posibilidades, se aprecia en muchos de sus temas que apenas llega y eso le quita potencia y expresión; en cambio, en esta versión del "Running up that hill", Sharon den Adel despliega la voz en su altura justa y se nota, ganan muchísimo. Creo que puede que te guste, si no los conoces.
CN: No los he escuchado mucho, pero tengo amigos que sí. ¿Y una película? ¿Un cuadro?
Esto es más difícil todavía, ¿qué película recomendar que no conozca todo el mundo? ¿Todos han visto "Remando al viento"? Estoy pensando en alguna de esas películas que nunca me cansaría de ver: se me ocurre "El cielo protector" de Bertolucci, porque hay algo en ella que hizo que me viera reflejada en cierto momento de mi vida, hay algo en el modo en que los personajes "miran a lo lejos" que me recuerda al modo que tengo yo de ver lo que me rodea, de sentirme invadida por el espacio circundante, por la luz y el desierto. O quizá "Excalibur", una de las mejores películas de temática fantástica que se han hecho.
Un cuadro: cualquiera de El Bosco. De los artistas modernos, últimamente me ha dado fuerte con Buttó, es tan irreverente y divertido.
CN: Esto es todo. Espero no haber errado con los enlaces adicionales. Si quieres añadir algo, eres libre de hacerlo. Espero que te guste la iniciativa y quieras colaborar.
DO: Un apunte: me hace gracia que hagas referencia a mi supuesto "sentido del humor", no me lo esperaba, yo me veo una persona "retorcidilla" y con bastante mala uva, me contengo, eso sí. Aunque tengo el convencimiento de que cuando soy mala, soy mejor.
CN: Precisamente por esa sutilidad y ese "retorcimiento" hacen tu blog sumamente interesante.
DO: (Ah, y si por tu culpa me terminan gustando los Scorpions, juro que te mataré)
JQ: Pictured life from yesterday... Jajajaja... Un poco de Scorpions nunca hace daño...
20.11.03
Los Ashvins (leyenda hindú)*
Sorprendidos de que tan lozana joven hubiera sido entregada a un viejo decrépito, le preguntaron los motivos de su matrimonio, a lo que contestó diciendo que cumplía con la voluntad de su padre y que estaba entregada al amor que sentía por su esposo.
-Desnuda como estás, haces que la selva se vista de sus preciosas galas para competir contigo. ¡Cuánto más bella estarías si estuvieses ataviada con las joyas más costosas y las ricas sedas de los países lejanos! Deja a tu marido anciano y toma a uno de nosotros como esposo, ya que bien sabes que la juventud es una etapa que pasará pronto.
Pero ella insistía en su devoción hacia su esposo, diciéndoles que el amor no está en los ojos físicos, sino en el espíritu. No obstante, ellos no se dieron por vencidos.
-Nosotros somos médicos del cielo. Dile a tu esposo que venga y le convertiremos en un joven bello a los ojos físicos, pero a cambio tendrás que escoger a uno de los tres por marido.
Chyavana, que estaba ansioso por recuperar su juventud, accedió. Cuando éste llegó, los tres hombres se sumergieron en el estanque. De allí salieron tres mozos radiantes de belleza, que llevaban pendientes de oro bruñido. Todos tenían el mismo aspecto de señorial presencia y una hermosura nunca vista. Dirijiéndose a la joven, le dijeron:
-Escoge a uno de nosotros para que sea tu marido, aquel que más te guste.
La muchacha, por mucho que miraba, no encontraba diferencias y dudó mucho tiempo, hasta que, con los ojos cerrados y los del espíritu abierto, miró a los tres donceles, reconoció a Chyavana y le eligió. Tuvo éste gran contento porque había recuperado a la vez su juventud y a su amada esposa. Para demostrar su gratitud, Chyavana prometió a los gemelos que participarían en los mismos sacrificios que los dioses y así se convirtieron en divinos.
*"Leyendas de la India", Fco. Caudet Yarza. Edimat, 1998.
17.11.03
El horror personal de Dunwich
Lovecraft plasma gráficamente en el relato la decadencia y degeneración de la campiña cercana a Arkham con maestría inigualable, de una forma parecida a la de Antonio Machado en "La tierra de Alvargonzález" (incluído en Campos de Castilla, Ed. Cátedra, págs. 140 y ss.): el escritor de Providence nos muestra una faceta oculta y aborrecible del campo, el ambiente trémulo y la aridez del carácter de sus habitantes, como también hiciera en "El color que cayó del espacio" o "La sombra sobre Innsmouth". Lo que hace Lovecraft es darle la vuelta a algo tan sobado como es el tema bucólico, enterrar vivo el clásico "beatus ille" para mostrarnos lo fatídico que puede ser equivocarse en un cruce de caminos al norte de la región central de Massachussets.
Si hay un sentimiento que rezuma en este relato es el de soledad. Wilbur es un ser solitario donde los haya; de hecho, sería posible establecer un paralelismo entre éste y el propio Lovecraft. En gran medida ambos son una misma persona: solitarios, crecidos al amparo de su madre, personas que, aun siendo razonablemente eruditas, nunca han abandonado sus lares. Incluso el hermano gemelo de Wilbur, el del parecido manifiesto a su abominable padre, es su contrapartida y por consiguiente también la de Lovecraft. Este relato es la historia de una corrupción, de la búsqueda del conocimiento, pero es también una ocasión en la que el autor bebe de las historias míticas universales. En este caso, la de los gemelos (consultar Cl. Lévi-Strauss: "Mito y significado". Ed. Alianza, pág. 53 y ss).
En suma, "El horror de Dunwich" constituye un ejemplo paradigmático de lo que es la narrativa lovecraftiana . Lo que más impresionó a mi joven espíritu cuando por primera vez leí el relato fue el inquietante canto de los chotacabras. Su horrible graznido en mitad de la noche, preludio de la inminente muerte de algún infeliz y el incierto destino de su alma, siempre me sobrecogió de manera especial.
[Esta pequeña reseña apareció en el fanzine "Revelaciones Insanas" en 1997 de la extinta Logia del Tentáculo. Me he permitido modificarla levemente, puesto que el tiempo no pasa en vano ni para nosotros ni para nuestros textos.]
13.11.03
Varia
· Mi sombra en formol: narraciones más que interesantes en este tenebroso blog. Fantástico minirrelato el del día 31 de octubre.
· La belleza no es lo que era. Fíjense en esta foto. What´s wrong with this picture? Las apariencias engañan, señoras y señores. [Vía Niki Lauda]
· ¿Estás blogueando por Bush? Venga, ya estás tardando XD.
· Un blog abandonado: Nota de Suicidio. Esperemos que no cumpliera con su título.
· Fotografía: Carol Munder. Mejor la galería de "Early Works" que la de actuales. Entre minimalismo y decadencia. Me gusta.
· Hace poco nos visito una simpática chica de Singapur. Me confesó que no entendía una palabra de español, pero que le gustaba el diseño de la página. Aquí tenéis su blog.
Espero que al menos alguno os haya parecido curioso.
11.11.03
1. Siguiendo con las noticias que relacionan cine y cómic, me gustaría comentar un par de noticias que he recogido de diversos medios (perdón por la repetición si algo de esto ya lo ha comentado -seguramente- nuestro vecino de la Cárcel) Como por ejemplo, mientras Almería celebra su x aniversario como la meca de los western, se está rodando en dicha provincia una adaptación -francesa, claro- del cómic Lucky Luke. La película tendría el título de "Los hermanos Dalton".
Más cosas: se confirma que Keanu Reeves será el John Constantine de "Hellblazer" en la gran pantalla. Parece ser, pese a lo que dice el Dolmen 93, que la película ya está rodada y no hay vuelta atrás. Decepción para muchos...
Por otra parte, Halle Berry será Catwoman -supongo que para una película propia o una nueva entrega de Batman, no sé. Grrrrrr... (A ver si todo será Hugh Jackman y tal, señoras...). De todas formas, por el modelito que le han puesto, estamos de acuerdo con la gente de Gothamist.
Y finalmente, el universo de Mike Mignola, que, como saben, está siendo adaptado al cine por Guillermo del Toro en forma de Hellboy, parece que va a tener continuidad y se esperan hasta dos secuelas más (todo esto sin estrenarse aún la película). Hay que ver la vista (o la capacidad de "cuentodelalechera" que tienen en Hollywood).
2. Me han regalado un cd de promoción de cava Rondel: se trata de un recopilatorio de piezas famosas de ópera titulado con el ¿ingenioso? título "Pum, Chin-chin" y una portada en la que aparece un hombre clavado al flaco de los del Tricicle con unos auriculares disfrutando de la música. Ya está que es un obsequio, pero podrían haberse esforzado más y al menos elegir las piezas en estéreo... Me gustaría destacar la versión de "Largo al factotum" (de la ópera de Rossini) del tenor Mario del Monaco, que consigue que el barbero de Sevilla parezca el barbero loco de Arkham.
3. Me gustaría recordaros a todos que, modestia aparte, tengo una interesante bitácora onírica llamada "Estación de Nieblas" en la que podéis leer sueños verídicos de la gente que me los va enviando. Obviamente, este blog no se escribe solo, así que si pudiera contar con vuestra colaboración os lo agradecería mucho. Podéis enviar vuestros sueños a alguna de mis direcciones. No hay límite de extensión ni contenido. Uno de los que me han gustado más de los últimos ha sido el XXXIII.
4. A todos los que me habéis votado por mi -increíble- candidatura [que no "nominación", vamos a hacerle caso a Lázaro Carreter por una vez] a los premios Bitácoras.net a la mejor bitácora sobre Arte y Cultura, muchas gracias por vuestro apoyo. Tened por seguro que estoy convencido de que hay muchos blogs mejores que el mío, pero de todas formas gracias a todos por haber llevado a esta bitácora hasta esa candidatura. Los que queráis participar, aún estáis a tiempo aquí.
5. El título no es un error. Era un pequeño homenaje a, como decían los payos ranger de la radio, Nuestro Hijo Felipe y su flamante novia.
10.11.03
"Que una vez terminada [la trilogía Matrix], los Wachosky se dedicarán a hacer la adaptación al cine de V for Vendetta, mi comic favorito, o por lo menos eso se dice."
¡Dios, qué peligro! A ver si no la cagan, porque "V de Vendetta" es mucho Alan Moore (alabado sea).
(Ejercicio de D.H., 12 años)
Continúa la narración siguiente: "Era ya de noche cuando el coche negro aparcó delante de nuestra casa. De él salió un hombre vestido de negro y una niña. La niña dijo "¡Papi, tengo sed de sangre!". El hombre la miró sonriente, enseñando sus colmillos."
I yo cuando vi sus colmillos me asuste i me fui a la cocina a cojer la rista de ajos i fui a mi cuarto cojí una cruz y me fui a esconder protegido i oi un ruido mire estaban entrando como estaba solo no podía acer daño a mi familia solo a mi y me ice una estaca i cuando lo vi salte i le clavé la estaca pero falle y le di en la costilla se la saque hi despues cuando bolbí a ententarlo me cogio y me cogio la mano y me mordio el brazo pero me dio tiempo a clavarle la estaca el murió pero su ija no i bino corriendo accia mi en fadada pero era tan guapa que no podia matarla pero tenia colgado el crucifijo al cuello y me miro al cuello i se mato ella misma al ver la cruz y me quedé con cenizas que las tiré a la basura pero lo mejor fue 10000.000000 millones de euroes y un cochazo negro era un deportibo ultima generación y continuara... [sic, claro].
Perdón si a alguien le duelen los ojos.
7.11.03
1)¿Cuál es el beso más dulce que te han dado en tu vida? ¿El más dulce?
No lo sé, quizá el primero en los labios...
2) ¿Cómo recuerdas tu primer beso?
Muy tierno. Era invierno, estábamos sentados en un banco cerca de la Catedral, al lado del mar. Nos acercamos sin decirnos nada y nos besamos.
3) ¿Cómo te gustan los besos?
De todas formas: pequeños, suaves, rápidos, largos, húmedos, profundos, en la boca, en los ojos, en el cuello, en el pecho...
4) ¿Algún beso especial por alguna razón?
Los que se dan a una persona después de no verla en mucho tiempo.
5)¿Alguno digno de olvidar?
Los dados por procolo, con hipocresía.
1) Al abrir los ojos, una mañana de invierno, descubres que la persona
que duerme a tu lado se ha convertido, durante la noche, en un reptil (lagarto o lagarta, según los casos): ¿Cómo reaccionarías?
Pues observaría la reacción. Si tuviera vestigios humanos, la conservaría conmigo. Si tan sólo fuera un reptil, lo cogería, lo llevaría a la montaña y lo soltaría.
2) Han pasado seis años desde que dejaste de frecuentar la blogosfera: ¿Qué has conservado de esa época, de esos contactos, de esas vínculos?
Algunas amistades, algunas personas interesantes que conocí. Pocos, muy pocos. Supongo.
3) Mañana anuncian el cierre de TODOS los nodos de acceso a Internet, se acabó lo que se daba: ¿cómo reaccionarías, hasta qué punto es grave tu adicción?
Tampoco es tan grave. Aunque es una herramienta y un ocio envidiable, la vida no acaba en internet. Sería una manera de ver más a los amigos o de volver a la bonita costumbre de escribir cartas. (Además, para algo me estoy aprovisionando con la mulita ahora que puedo).
4) Sembraste un nogal y la primera cosecha fue magra, la segunda
paupérrima, la tercera es de peras: ¿Lo talarías?
No, lo dejaría vivir y lo cuidaría hasta que no hubiera remedio y muriese a pesar de todo.
5) Elimina la "o" y la "t" del teclado y escribe una frase de amor o un piropo original.
"Si fuérais mermelada, querida mía, para mí sería el pan al que fueráis embadurnada."
6.11.03
Una de las muchas cosas que he descubierto -pese a todas la maldiciones que pesen sobre estos- gracias a los sistemas p2p han sido los Scorpions. De este grupo alemán sólo conocía alguna que otra canción: la sobadísima "Still loving you", que viene a ser el "Smoke on the water" del grupo, y algún que otro tema, como "Crying Days", versionada por Therion en su último cd de estudio. Bajé el disco que contiene esta última canción, "Virgin Killer" (1976), de una portada algo comprometida -este grupo se ha caracterizado por sus portadas tan... curiosas- y me quedé maravillado por un disco tan completo como ése: con canciones tan redondas como la inicial y cañera "Pictured life", seguido de "Catch your train", "In your park", las divertidas "Virgin Killer" y "Hell-Cat", para llegar a la solemnidad de dos grandes himnos como "Crying Days" y "Yellow Raven". Un disco redondo. Si "Virgin Killer" es un gran disco, "In trance", el álbum anterior (1975) tiene una primera parte increíble, con canciones redondas como la que da nombre al cd, el fabuloso inicio de guitarra de "Life´s like a river" o la furia de la áspera voz de Klaus Meine en "Top of the bill". Hay tantos grandes temas de esta banda: "Fly people fly", "The Sails of Charon", "Is there anybody there", y un largo etc., que el hecho de descubrirlos ha constituido una agradable sorpresa para mí. Es uno de los muchos ejemplos que podría proponer para reafirmar la tesis de que la red no fomenta la piratería, sino que expande el conocimiento, sea bueno o malo.
4.11.03
Hoy volvía del quiosco cuando en una farola he encontrado una pegatina verde de el "Círculo de Estudios Indoeuropeos", con unas ilustraciones muy bonitas de familias alegres y fornidos trabajadores. Como fondo, un águila imperial sobre el símbolo de esta asociación y, oh maravillas, en su centro una cruz gamada.
Cuando he llegado a casa, lo primero que he hecho ha sido visitar la página de estos angelitos. Lo primero que me encuentro es una sección de novedades donde me hablan de ética, progreso, libertad, revistas literarias... Pero me empieza a oler mal cuando a medida que voy bajando la página veo carteles de juventudes hitlerianas saludando a la svastika y una gloriosa portada de una revista de estos señores con el Führer en postura heróica. El CEI (para abreviar) tiene una especie de letanía al final de la página que dice, entre otras cosas, que "condena todo tipo de discriminación o apología de cualquier genocidio cometido en la historia y expresa su dolor por cualquier víctima de cualquier genocidio" y que "Condenamos todo tipo de xenofobia y odio a cualquier raza; amamos las razas como parte de la Naturaleza y deseamos su diferencia y su existencia". En esta última línea -donde dice que desean la diferencia de las razas- empiezo a temerme lo peor (bueno, desde mucho antes, pero aquí se les empieza a ver el plumero).
Muy bien, pues seguidamente vamos al menú de la izquierda y nos encontramos con que tenemos una bonita galería de fotos de Hitler, una sección no activa aún titulada "Hitler, mi amigo". Pero las perlas más jugosas están en su ideario, o quizás debería decir "vómito ideológico". En él, se exige "la superación del nacionalismo insolidario y reaccionario, obsoleto por otra parte, y la integración de todos los pueblos y territorios europeos en una Confederación o Imperio de carácter racial y socialista", o "la promulgación de una ley especial contra vagos y maleantes, pues en un régimen popular y socialista de trabajadores no hay ni puede haber pobres, ni desheredados, ni mendigos ni pedigüeños, como no puede haber elementos asociales y patológicos", y, oh, sorpresa, la "denuncia de la degeneración estética, producto de mentes enfermas o de mercaderes sin escrúpulos, pues en arte no hay más crítico ni “entendido” que el pueblo al que va destinado", lo que nos recuerda a la noción de "arte degenerado" que tenía el gobierno nazi o el de Stalin. Y la guinda final, "La única “religión” sobre todas las religiones es el fuerte sentido del deber que nos liga a nuestra raza y la fidelidad al Führer.". Aplausos, por favor.
Es una pena que la página no esté aún completa y no tenga abierto el foro o la sección completa de "Nuestras ideas", donde a buen seguro pronto tendremos aclaradoras informaciones sobre Raza, relaciones interraciales, mujer y política, arte y raza, y cosas por el estilo.
Esta página es otro triste ejemplo de la red mal usada. Qué quieren que les diga, estamos en un país libre, libertad de expresión, etc. etc., pero considero que páginas como esta son una apología a la xenofobia, al racismo y al nazismo más recalcitrante y deberían estar prohibidas, si es que de hecho no lo están. Como siempre, internet es un arma de doble filo.
Solitudinem faciunt, pacem appelant. Malditos bastardos.
3.11.03
LASCIATE OGNI SPERANZA
Hace muchos meses hablaba con mi estimado amigo Eduardo L. Hinton sobre las magistrales clases de Estética Literaria impartidas en nuestra universidad por el profesor Perfecto Cuadrado, especialista en surrealismo portugués y uno de los traductores de la obra de Pessoa al castellano. Le comenté que, gracias a sus clases dedicadas al romanticismo, me había puesto a leer "Nuestra Señora de París" de Víctor Hugo, libro que me entusiasmó sobremanera.
Pasó el tiempo. La semana pasada nos vimos, estuvimos paseando un largo trecho por Palma, tomamos un té en Utopía y me entregó una copia de su trabajo "Víctor Hugo", una serie de apuntes sobre sus lecturas del romántico francés. Y es que, desde nuestra conversación, Eduardo leyó "Notre Dame de Paris", pero también "Último día de un condenado a muerte", el "Manifiesto romántico" de Hugo y, por fin, "Los Miserables". En parte, me decía, tú tienes la culpa de mi interés por el genio absoluto de Víctor Hugo. Y ahora quiero devolverte el favor que me hiciste.
Eduardo no sólo me ha devuelto "el favor", si no que lo ha hecho por triplicado. Lector nato e impulsivo, su trabajo consiste en una serie de impresiones sobre la lectura de las obras de Víctor Hugo, pero lo que más me sorprende es que casi la práctica totalidad del trabajo consiste en citas del autor. Y es que, como bien dice, comentarlas sería caer en una paráfrasis estúpida: lo que dice Hugo no necesita de explicaciones. Con todo, me hubiera gustado escuchar un poco más la voz de Eduardo en el trabajo.
Eduardo es la prueba, una vez más, de que la mayor riqueza de la universidad no se encuentra dentro de las aulas.
"No temamos nunca ni a los ladrones ni a los asesinos: éstos son los peligros exteriores, los pequeños peligros. Temámonos a nosotros mismos. Las preocupaciones: ésas son los ladrones; los vicios, ésos son los asesinos. Los grandes peligros existen dentro de nosotros. ¿Qué importa lo que amenaza a nuestra cabeza o a nuestra bolsa? Pensemos con preferencia en lo que amenaza a nuestra alma"*
Sonando: I love you - Omar Faruk Teknilek
*Ambas son citas de Víctor Hugo en "Los Miserables".
1.11.03
Pertenezco a una de las primeras generaciones que han tenido en los videojuegos una de las principales formas de ocio. No he vivido los tiempos de los primeros videojuegos (aquel ya remoto y vetusto juego de ping-pong, con dos paletas y una bolita que se desplazaba por la pantalla), pero ya a eso de los nueve años descubrí el mundo de los ordenadores personales con aquellos trastos de 8 bits. Yo tenía un MSX, aunque por aquel entonces lo más difundido eran los Amstrad y Spectrum, todos incompatibles entre sí. A los más jóvenes les extraña oír que, hoc tempore, los juegos se cargaban en cinta, y emitían un ruido parecido al de un modem cuando se conecta. Los primeros juegos que recuerdo son el clásico "Jet Set Willy" (en casa conocido como "s´homo blanc" -"el hombrecillo blanco") y juegos de producción nacional como "Goody", de Opera Soft, "Mad Mix Game", de Topo, etc. Fue entonces, a finales de los 80, principios de los 90, cuando la industria del videojuego florecía en España y había muchas empresas dedicadas a ello: compañías que, con la llegada de las nuevas generaciones de ordenadores (los de 16 bits: Atari, Amiga y, por fin, el PC) irían desapareciendo una por una. Aquellos eran juegos endiabladamente difíciles, sin posibilidad de salvar partidas, y pocas veces uno tenía trucos con los que hacer trampas y ganar. Eran retos muy duros. Pasé muchas tardes delante del televisor con mi viejo MSX...
Entonces llegaron las consolas: primero las de 8 bits (Nintendo, Sega Master System), luego las de 16 (Megadrive, Supernintendo). En estas últimas creo que se quedó la máxima expresión del videojuego: juegos sencillos, adictivos, cómodos de jugar -en cartuchos de carga instantánea-, de gráficos soberbios y dificultad progresiva y aceptable. A partir de ahí todo se fue complicando: consolas de 32, 64, 128 bits. Nintendos64, Playstations, GameCubes... y todas esas cosas que conocemos hoy, tan caras como complicadas. Confieso que tanta tecnología en 3d en los videojuegos me apabulla, rehuyo de esos entornos. Que me dejen con juegos en 2 dimensiones, que ya me basta.
El PC también ha sufrido muchos cambios y adelantos desde entonces. Desde los primeros juegos a los que jugué (el "Wolfestein 3d", el "Doom",el "Secret of Monkey Island") ha llovido mucho. Ahora los entornos virtuales son muchísimo más complejos y detallados: la inteligencia artificial es envidiable. El nuevo reto consiste en jugar con personas reales, no importa dónde se encuentren (Brasil, Rusia, Estados Unidos, Murcia, el piso de al lado). El ocio va tomando nuevas formas. Cuánto ha pasado desde aquel hombrecillo blanco a las selvas de Vietnam donde algunas noches batallo con algunos amigos. Me pregunto a dónde nos llevará este camino.
31.10.03
"No soy original. Sólo soy un medium..."
Esta frase, que decía Teodor Salvà, entrañable profesor de Catalán al que Emil y Rorschach recordarán, puede valer para el post de hoy. Algunos enlaces para terminar el mes. Prometo escribir más seriamente en los próximos.
· Últimamente me he dado el gusto de ir navegando a la deriva entre blogs, yendo de enlace a enlace, y descubriendo bitácoras muy buenas. Una de ellas es Mundo Raro, del escritor mexicano Alberto Chimal, un blog con contenidos y enlaces muy interesantes. No se lo pierdan.
· Otro blog atípico. Operamaniacos es una de las pocas bitácoras en español que se dedican al mundo de la ópera. De la mano de José Plazola, un itinerario por el mundo del bel canto.
· El enlace que me pedía insistentemente Rorschach: la bitácora del mismísimo Neil Gaiman (ya saben, el escritor y guionista de, entre otros, Sandman, Los libros de la magia, Casos Violentos, Stardust, coautor con Terry Pratchett de Buenos Presagios...). Lógicamente, el pobre hombre no ha puesto sistema de comentarios en el blog porque le desbordarían. En su lugar hay un complejo foro en php yo diría que inabarcable. (Es una pena no poder dirigirle más personalmente algunas palabras, como sí se puede hacer con uno de sus ilustradores, Charles Vess). Obviamente, todo en inglés.
· Cambio de tercio y de temática. En Hard Rock City tenemos una recopilación de los mejores álbums de hard rock (y por añadidura sus tendencias derivadas) ordenados por grupos y por años de salida, de 1967 a 2002. [Mira quién hay en este último año, Rorschach]. Yo me quedo con el año 1971, en que aparecen "Fireball" de Deep Purple, "Paranoid" de Black Sabbath y el cuarto álbum de Led Zeppelin: la santa tríada del rock duro. En francés.
· Para terminar, unas acertadas reflexiones sobre la crisis del mercado discográfico de la mano de unos que saben un rato: los encargados de Discoplay, una de las empresas de venta de música por catálogo de más importantes y eficientes de España (lo dice un cliente satisfecho): el artículo se llama El canon del miedo. Sólo un pequeño extracto: "¿Por qué aplicar un impuesto a estos soportes -perfectamente legales para uso personal- por algo tan etéreo e inmensurable como la posibilidad de que el usuario lo destine a reproducir un fonograma o videograma generador de derechos de propiedad intelectual? (...) Así, una industria que nace del arte, de la creatividad, de la intuición y, en definitiva del riesgo, acaba en manos de eficientes burócratas que prefieren siempre el pájaro en mano a los ciento volando." Obsérvese como un gran grupo comercial/distribuidor como Discoplay aboga por el absurdo que supone esa tasa a los cd´s vírgenes. Cuando alguien tan solvente lo dice será por algo...
24.10.03
¡Vaya! ¡Por fin llego a tiempo!
1) ¿Qué prefieres, carrito con hoja de lechuga o con folleto?
Con folleto, claro.
2) ¿Crees en la existencia de las "cajas rápidas" o piensas que es un mito como lo de "el tamaño no importa"?
La Ley de Murphy se encarga incansablemente de que las cajas rápidas se conviertan en cajas lentas en cuanto tengo la ocurrencia de ponerme a hacer cola en una de ellas.
3) ¿Cuál es la distancia de seguridad que mantienes entre la compra anterior, la barra de "cliente siguiente" y tu compra? ¿Eres de los que tiene miedo a que el de antes de ti te pague tus croquetas o acosas a la pobre barra?
Normalmente es algo que no puedo decidir, porque las colas suelen ser de órdago. Lo típico es que los trastos de uno se rocen cariñosamente con los de otro.
4) ¿Alguna vez has sido capaz de guardar los productos a la misma velocidad que la cajera los pasa por el láser o crees que no lo conseguirían ni los de Matrix?
Sí, es más, suelo darme más prisa que ella, incluso tengo que esperarla para que me dé el proximo producto.
5) ¿Qué le diríais al que tuvo la idea de redistribuir periódicamente los pasillos para que cada 15 días te vuelvas loco al encontrar los zapatos donde antes estaba la leche?
Que es un hijodep... Ejem, que supongo que ha estudiado muchas estrategias de venta, pero que a mí no me la da, y que él y todas sus estrategias de marketing pueden irse a tomar por c... Ejem. Vaya día llevo. Nada, nada, que un consumidor informado es un consumidor no engañado.
23.10.03
Como cada tanto, me gusta poner un post de enlaces curiosos que voy recopilando gracias a mi navegación poco ortodoxa en la red.
· Empezamos por Ретро открытки, una galería de imágenes (¿fotografías antiguas? ¿pinturas?) rusas de principios de siglos, enmarcados, como no, en un proyecto gótico de ese país. (Este enlace a lo mejor le gusta a Darwi O.)
· Uno de cine. En Te pasmas... el lector puede leer curiosidades, rumores y hechos del mundo del cine. Lean los de "Carmen"... [Mmm... Paz Vega... te espero impaciente en DVDRip-Divx...]. Este enlace se lo dedico a Jueves.
· Y no nos apartamos de los grandes artes. En "De sobremesa", el escritor y poeta modernista José Asunción Silva declaraba la gran estima por la joven pintora Marie Bashkirtseff, fallecida a una edad muy temprana (26 años) y denostada por la crítica por "decadente". He encontrado un par de galerías de la obra que dejó esta mujer. Arte de fin de siglo, exquisito, muy de Cisne Negro. (Este enlace se lo dedico a Bela-Pirkheimer, con la que comparto gustos literarios y me gustaría decir que tema de tesis, pero creo que sería muy imprudente por mi parte).
· ¿Quieres aprender japonés? ¿Quieres ayudar a algún nipón -o nipona- a aprender la lengua de Cervantes? En esta página puedes sumarte a un proyecto que pone en contacto estudiantes de ambos idiomas. Ya conoce la página, pero es igual: este enlace se lo dedico a Blackaria: amiga, vecina y casi hermana, como diría Pedro Picapiedra.
· Se me acaban las lectoras a las que dedicar enlaces... Bueno, este es para Emil. Una bitácora dedicada al filósofo Nietzsche. En éste ni soy original. Lo descubrió Blackie. (En inglés).
· Y éste... Para Danuto, al que le gusta también hacer estos refritos de posts. Un dibujante de tiras muy... especial: Toothpaste for dinner.
Por cierto. Estáis advertidos. Según la Secta de Homokaasu:
21.10.03
1. Porque nunca sé si voy a pillar en mal momento a quien llamo.
2. Porque temo oir, después de marcar, el odioso mensaje "Su crédito está a punto de agotarse".
3. Porque no me gusta que me digan cuánto he de gastar cada mes o cuánto tiempo he de hablar.
4. Porque a veces estar solo o ilocalizable es necesario.
5. Porque las señales de móvil provocan interferencias en el walkman y el discman.
6. Por todas las veces que en una clase, conferencia o película de cine, el ruido de un móvil interrumpe el curso normal del acto.
7. Porque es un gasto más provocado por una necesidad artificial impuesta por las compañías telefónicas.
8. Por las posibles repercusiones negativas de sus radiaciones en el cuerpo humano (ni probadas ni rebatidas).
9. Por lo irritante de estar oyendo a alguien hablar en voz alta en un lugar cerrado como si estuviera loco.
10. Porque no deja de ser otro ejemplo de cómo la tecnología nos esclaviza.
20.10.03
Tender is the night
entre arquitecturas blancas
de villas con verjas historiadas
veredas de grava, suave
es la noche, una huella
un crujido, un paso
sopla
azul y líquido el viento
de la pasión civilizada
algo
ha quedado entre las ruedas de agua
en la playa, un tablón carcomido
y una guirnalda de algas
pasarán
veinte años, veinte constelaciones de cubos
de hielo en vasos azulados, entonces
la armonía de Europa estribaría
en un fondo de Bach
y un suicidio
colectivo a ciento ochenta por hora
un alcoholizado se llevó a la tierra
el secreto del sufrimiento por la impenetrabilidad
la asepsia del agua corriente
y dentífricos
destructores de la nicotina
Francis
Scott Fitzgerald, excesivamente inteligente
para engullir el mundo de cada día
como una espesa melaza sobre las tostadas.
Manuel Vázquez Montalbán, novísimo, 1939-2003. D.E.P.
19.10.03
1) ¿Tienes un sueño?¿Alguna vez has logrado realizar alguno de tus sueños?
Mi sueño sería el de convertirme en un escritor más o menos destacado del panorama nacional o internacional (buajajaja... Cómo Jueves, yo también, puesto a soñar...)
2) Si supieras que sólo te queda un día de vida, ¿qué harías?
Decir a todo el mundo que me importó que les quiero mucho. Estar con mi novia.
3) ¿Si pudieras tener un superpoder, ¿cuál escogerías?
La pregunta típica de las entrevistas de Dolmen XD. Pues supongo que volar, o invisibilidad... O quizás ser un Vampiro del clan Toreador...
4) Si pudieras cambiar alguna parte de tu cuerpo ¿cuál cambiarías?
Me haría un poco más guapo.
5) ¿Tienes algúna manía, temor o fobia?¿Cuál?
Cada vez más me agobian las colas y las esperas. El dolor.
16.10.03
Estábamos en 1926. Acababa de incorporarme como joven piloto de línea a la sociedad Latéocoère que, antes que la compañía Aéropostale, la que más tarde se convertiría en Air France, cubría el trayecto Toulouse-Dakar. Allí aprendí el oficio. Mi tarea, como la de mis camaradas, consistía en padecer el noviciado que los novatos tenían que sufrir antes de merecer el honor de pilotar el correo. Pruebas de aviones, trayectos entre Toulouse y Perpiñán, tristes lecciones de metereología al fondo de un hangar con un frío polar. Vivíamos temiendo las montañas de España, que todavía no conocíamos, y respetando a los veteranos.
Nos encontrábamos a esos veteranos en el restaurante, huraños, algo distantes, dándonos consejos con benevolencia. Y cuando uno de ellos, al volver de Alicante o de Casablanca, se incorporaba tarde al grupo, con el mono de cuero empapado por la lluvia, y uno de nosotros, con timidez, le hacía preguntas sobre su viaje, sus respuestas breves en aquellos días de tormenta nos mostraban un mundo fabuloso, repleto de celadas, de trampas, de acantilados que surgían bruscamente y de torbellinos capaces de arrancar cedros de cuajo. [...] Aquellos veteranos sabían como hacerse respetar. Pero de vez en cuando, uno de ellos no regresaba, y la espera duraba toda la eternidad.
Así se inicia una de las novelas de Antoine de Saint-Exupéry. Este autor francés, conocido sobre todo por "El principito", tiene una serie de novelas dedicadas al mundo de la aviación que son puro disfrute para el lector. Son "Vuelo nocturno", "Tierra de hombres", "Correo del Sur" y el pequeño relato-carta "Carta a un rehén". Son novelas cortas, en las que Saint-Exupéry revisa sus experiencias como piloto, y en ellas brilla con luz propia el sentimiento de amistad, la fascinación por la libertad de volar, la camaradería entre pilotos, la odisea por una travesía nocturna... Son libros fabulosos. En España están editados por Emecé y algunos de ellos traducidos por Gabriel Mª Jordá Lliteras, profesor de Francés de la facultad de Filología de la UIB (que en paz descanse...). Les recomiendo su lectura. No creo que se arrepientan.
13.10.03
Esta mañana, cambiando de canal, he visto un resumen semanal del programa de entrevistas "Lo + Plus" y he recordado por qué lo odio tanto. Desde el principio de su emisión, me ha parecido que su objetivo no es tanto ofrecer una buena entrevista del invitado diario, sino el lucimiento chauvinista de sus presentadores (en especial del finiquitado Máximo Pradera). Siempre me pareció intolerable que cortaran al invitado sus intervenciones para decir cualquier estupidez, apuntar un comentario imbécil o preguntarle majaderías. Hoy me lo han reafirmado: entrevistaban a un monje budista (supongo que con motivo de la visita del Dalai Lama a España) y el buen hombre tenía que sufrir preguntas como ¿Por qué los lamas se afeitan la cabeza?¿Quieren imitar a Ronaldo? o ¿Qué es el tercer ojo? (Con toda la mala intención) ¿Entonces por qué a mí me llaman cuatrojos? Supongo que la lista podría ser más larga, pero a mí me bastó.
10.10.03
Las películas antiguas
Hoy estaba viendo la televisión, y cambiando de canal me he encontrado que, en un horario inusual, Antena3 ofrecía un western clásico. Salían por ahí... bueno... actores clásicos (ahora no me vienen a la cabeza), pero lo que me ha llamado la atención es que, en un momento determinado, la cinta pasa al audio original cuando los personajes cantan una canción acompañados de una guitarra y, cuando el audio vuelve al sonido en español, resulta que ¡un audio que teóricamente es más moderno suena mucho peor! Eso me ha recordado que, en las películas antiguas (quiero decir, las que tienen más de 30 o 40 años), los clásicos, me gusta oír ese doblaje antiguo, que suena tan apagado y distante; no sé, me parece entrañable. Cuando veo a Cary Grant o a Spencer Tracy doblados de hace poco, con un audio grabado hace pocos años, me entran escalofríos. Me gusta oír a los dobladores antiguos, esas pistas que suenan tan mal... No es que lo hagan mejor -que igual sí-, pero me resulta mucho más bonito: es como si la película -en general en blanco y negro- estuviese en su auténtico medio. Tal vez sea una deria que me viene de la infancia.
5.10.03
Nocturnos en la cocina
Hoy me conmino a mí mismo a escribir algo en esta bitácora. Últimamente tengo pocas ideas y mis adláteres me presionan para que renueve el blog. Bueno, ahí va.
Recientemente me ha dado por escuchar los Nocturnos de Chopin. Mi devoción por ellos se la debo a mi novia, que durante los primeros años en que salíamos estudiaba piano. Ella fue la que me hizo reparar en la belleza melancólica de estas obras. Aunque tenemos cada uno sus preferidos, normalmente coincidimos. Algunos de ellos, los hemos vuelto a redescubrir hace poco, como el nº19 en Mi menor (Opus 72-1) -ahora no recuerdo si es póstumo. Hay uno que me gusta mucho, el nº13 en Do menor (Opus 48-1), porque es típicamente romántico: con esos claroscuros que conjugan una melodía clara y sobria con pasajes vibrantes y de atropelladas escalas ascendentes y descendentes, como en las sonatas más apasionadas de Beethoven. Musicalmente, estos excesos románticos (me imagino a un Frederik o a un Ludwig aporreando vehementemente las teclas ante un auditorio escandalizado) siempre me han gustado.
Por la mañana me relaja escuchar a Chopin. Hago las tareas de la casa, y al fondo suena el piano. Qué placer, esta música. Que nunca nos falte.
29.9.03
Les invito a pasar, a los que estos días estén en Palma, por la exposición de cuadros "Pas de tout" de Angel Pascual Rodrigo, en la galería Gabriel Vanrell (Tous i Maroto, 1, al lado de la Oficina de Correos). Uno de los fundadores de la Hermandad Pictórica y mejores pintores que viven en Mallorca.
21.9.03
¿Sexo o Arte? Una disquisició erótico-estética.
Hagamos una consideración previa: vivimos en la sociedad del ocio, la sociedad del placer, donde el mercado se centra en potenciar el sector de servicios y el hedonismo quiere indentificarse con el consumismo. El placer es el único fin que se persigue, un placer que, cuan más efímero mejor, puesto que puede ser económicamente beneficioso en su reiteración.
Llegados a este punto podemos hablar de dos tipos de placer. Aunque ambos sean fundamentalmente el mismo -los dos tienen su origen en nuestra mente-, responden de diferentes estímulos. Por una parte, tenemos el placer físico, el que proporcionan los sentidos de una forma material: el olor de un fino perfume o una fruta exótica, el sabor de un plato exquisito, pero, sobre todo, el deleite del tacto y la carne: el sexo.
En segundo lugar, tenemos el placer intelectual, que si bien también llega a nosotros por los sentidos -¿cómo si no?-, su disfrute es puramente mental. Estoy hablando de escuchar un nocturno de Chopin -o un riff de Metallica-, contemplar un lienzo de Bouguereau o Klimt, leer a Cervantes o a Kavafis, o de deleitarse con esa película que por muchas veces que uno la ve, nunca se cansa.
Todos podemos sentir el latigazo de ambos placeres; acaso el segundo es algo más difícil de sentir por cuanto necesita de una educación sentimental, de un gusto,de un refinamiento. O no. Tampoco hay que pasarse de elitistas (aunque sería legítimo en esta página). Simplemente es cuestión de tener alguna inclinación por lo que tan fácilmente llamamos Arte y que tan sutiles lindes parece tener hoy en día.
¿Es uno de los dos superior al otro? Es difícil decirlo. Pero lo que tengo muy claro es que el sexo no es superior al Arte. En palabras de José María Álvarez:
... Porque gozar de una mujer así
no es placer inferior
ni acaso de otra especie
que escuchar la Misa en sí menor de Bach en Chartres,
que acariciar la carne del crepúsculo sobre Istanbul
o que leer a Píndaro en voz alta
desde Delfos. Meter la lenga en esa boca
y recibir la suya, debe ser
¡Dios! como la sacudida en la inteligencia cuando
se lee a Shakespeare, o a Borges, o a Nabokov, como
lo que debió sentir Colón
al oler tierra. Sentir cómo ese cuerpo se abandona al placer,
ver enturbiarse esa mirada,
no es de rango menor
que comprender el Panteón.*
Lo ideal, por supuesto, es poder gozar de ambos placeres, con ponderada igualdad. Si se tuviera que elegir... Sería una cuestión grave y larga de decidir.
*de "Astarnuz", en La lágrima de Ahab. Ed. Visor de Poesía.
19.9.03
14.9.03
Reflexiones sobre la poesía
¿Es la poesía, hoy día leída sólo, y exclusivamente, por poetas? En ese caso ¿No desplazaríamos la función poética hacia una función metapoética? Y una observación que te traslado, ¿no crees que el soporte digital se ajusta mucho más a la poesía que a la novela?
La poesía es en nuestros días la hermana fea de la literatura. A pesar de que, como se dijo un día en Literarte, hoy en día se publica poesía más que nunca, nos encontramos con que éste es un género muy, muy minoritario. Preguntado a alguien normal, en la calle, al azar, no creo que supiera decir el nombre de un poeta vivo y en activo. Pero, con todo, no creo que la poesía sea un género sólo atendido por los mismos poetas. Puede que, en cierto grado, el número de lectores coincida con el de aspirantes a poetas, pero no mucho más que el de novelistas en el caso de la novela. No creo que la poesía en estos momentos esté dirigiendo su atención sobre ella misma: abunda, eso sí, el reconocimiento entre los mismos autores, la amistad, el reconocimiento, la cita, el intertexto e incluso el plagio. Pero aceptémoslo: nunca la poesía llegará a tener el eco o la difusión de la novela. Puede que sea simplemente por cuestiones comerciales. Puede que se trate de educar el gusto: es muy fácil decir que la poesía contemporánea es una sucesión de líneas rotas por el verso y sin rima. Hay mucho más detrás de eso -pero no es el momento de hablar de esto, porque daría para divagar largo y tendido.
Creo que en la poesía aún queda el ideal del transmitir sentimientos e ideas, de construir algo sólido y bello, el ansia de jugar con las palabras y romper las reglas (véase poesía postpoética, etc.); en la poesía contemporánea, en su misma esencia ecléctica y sincrética como lo pudiera ser la del otro fin de siglo, camina en muchas y diferentes direcciones, lo que indica su buena salud. No creo que en tiempos futuro la poesía goce de una fama popular como en estos momentos tiene la novela; tampoco la necesita.
Finalmente, yo también soy de la opinión que la poesía es un género que en la red tiene más aceptación; pero creo que es sólo por una mera cuestión formal, de comodidad. No es lo mismo leer un poema de doce versos que un cuento de diez páginas o una novela de doscientas. Pero pensemos que la misma facilidad que otorga internet para hacernos llegar sus contenidos -la segunda revolución de Gutenberg, por llamarlo de una forma mcluhaniana- hace que tengamos que saber buscar y escoger entre todo lo que se nos ofrece. Al ser internet un medio en el que "publicar" se hace lo más fácil del mundo, cualquiera puede ver publicada su obra, lo que nos lleva a preguntarnos una vez más el interrogante primordial: ¿Qué es poesía? ¿Dónde empieza y dónde acaba? ¿Tiene más valor la obra de alguien que conoce la tradición a la que se acoge que la del que escribe sin conocerla? ¿Cualquiera puede escribir poesía? Queda mucho por debatir...
9.9.03
Un poeta menor
La meta es el olvido.
Yo he llegado antes.
(Jorge Luis Borges, El oro de los tigres).
6.9.03
1) ¿Cuándo fue la última vez que te ilusionaste?
Este verano. Me ilusioné, me desilusioné, me volví a ilusionar...
2) ¿Cuándo fue la última vez que cometiste una locura?
Las locuras últimamente, a falta de otro plan, las cometó con la cabeza.
3) ¿Cuándo fue la última vez que hiciste algo ilegal?
Vamos a ver... eh... Cuando fuimos a ver "Noche de reyes" de Shakespeare e hicimos un "simpa" -¿se le llama así, Emil?- en un bar al lado de la iglesia de Santa Eulalia.
4) ¿Cuándo fue la última vez que lloraste de risa?
Creo que fue hace un par de semanas, cuando fui al peluquero. En su mallorquín lleno de tacos, me contaba sus vicisitudes informáticas de forma tan elocuente que no pude evitar echar unas lágrimas entre tantas risas.
5) ¿Cuándo fue la última vez que escribiste una carta a mano?
Hace bastante, ya no recuerdo cuándo. Creo que es algo que debería recuperar. Y no será porque no tenga motivos para hacerlo... ;-)
5.9.03
Fragmentos de un cementerio
No soy un gran lector de Paul Valéry; quizá porque mi bagaje de lector se torna hacia otro tipo de poesía, menos filosófica que la del francés. Pero el caso es que, releyendo "El cementerio marino" encuentro fragmentos muy válidos, entre ellos, el poema que cierra la obra (o al menos mi edición), que dice así:
Salmo T.
El más escéptico de todos
es el Tiempo,
que con los Nos hace Síes
y con el odio amor
y al contrario.
Y si el río no remonta a su fuente,
y si la manzana caída no salta
y se reúne a su rama
es porque te falta paciencia para creerlo.
Seguramente David Hume hubiera asentido con la cabeza :P.
4.9.03
Desolació
Hay un poema de Joan Alcover que es muy conocido y terriblemente hermoso: "Desolació". Habla del dolor que siente el poeta ante la trágica muerte de sus hijos. Cuando lo oí por primera vez cantar a Maria del Mar Bonet en su álbum "Raixa", no reparé en la letra, pero la música me emocionó. Cuando caí en la cuenta de que la canción homónima de la cantante era el poema de Alcover, todo adquirió sentido, y no pude evitar emocionarme y llorar al escuchar el último verso.
Desolació
Jo só l'esqueix d'un arbre, esponerós ahir,
Que als segadors feia ombra a l'hora de la sesta,
Mes branques, una a una va rompre la tempesta,
I el llamp fins a la terra ma soca migpartí.
Brots de migrades fulles coronen el bocí
Obert i sense entranyes que de la soca resta;
Cremar he vist ma llenya com fumerol de festa,
Al cel he vist anar-se'n la millor part de mi.
I l'amargor de viure xucla ma rel esclava,
I sent brostar les fulles, i sent pujar la saba,
I m'aida a esperar l'hora de caure un sol conhort.
Cada ferida mostra la pèrdua d'una branca;
Sens mi, res parlaria de la meitat que em manca;
Jo visc sols per a plànyer lo que de mi s'és mort.
3.9.03
Sexo, mentiras y anzuelos de pesca
Ayer, siguiendo con la temporadita que llevo de cine asiático, pude ver en cine la película "La isla" (en el título original "Seom") del coreano Kim-Ki Duk. Lo cierto es que desde marzo la tengo en cd, descargada de la red, pero aún no la había visto, así que, invitado por un amigo, fui a verla en gran pantalla (bueno, es un decir, porque ya sabéis algunos cómo se las gastan en las salas pequeñas del ya desaparecido cine Chaplin). El argumento es más o menos éste: En un lugar remoto dedicado al negocio de la pesca, sobrevive Hee-Jin, una chica que se dedica durante el día a alquilar plataformas flotantes para pescar y vender comida a los pescadores y durante la noche les vende su cuerpo. Un día llega al lago un ex-policía llamado Huyn Shik que acaba de matar a su amante y está dispuesto a suicidarse. Hee-Jin lo impide y una extraña compenetración nace entre ambos. La aparición de una joven prostituta hará que los celos se apoderen de Hee-Jin, e involuntariamente se producirá una tragedia.
Yo esperaba ver una película pausada, un dramón como los de Wong Kar Wai, y me he encontrado con esta película sobre el poder de destrucción del amor, una película difícil de ver, por la crudeza de algunas imágenes realmente impactantes para el espectador. Es la historia de un amor extraño, violento, cómplice, lujurioso y posesivo, llevado a sus límites. De muy bella fotografía, a la película no le hacen falta prácticamente subtítulos (estaba en v.o.), porque la imagen, las miradas y los gestos son los verdaderos mensajeros.
Es extraño el cine oriental, en muchos aspectos. Extraño, por ajeno y por raro. Por otorgarnos una mirada que no es la acostumbrada en el cine. Como en In the mood for love, no podría decir si me ha gustado o no. Desde luego, me ha impactado.
