Els Estats Units contra John Lennon, a Sputnik (Canal 33)

Amb la fi dels Beatles, John Lennon va deixar de ser una icona pop per convertir-se en un activista polític que posava l’art al servei de les seves conviccions. I el seu activisme contra la guerra del Vietnam, però també la seva proximitat amb moviments considerats perillosos per l’administració nord-americana -els panteres Negres, el dissident John Sinclair-, van posar Lennon en el punt de mira del govern republicà de Richard Nixon.

Aquesta setmana a l’Sputnik ofereix la primera part del documental “Els Estats Units contra John Lennon”. És un retrat del Lennon activista i una crònica de la guerra que van lliurar l’administració de Nixon i una estrella del pop que es va convertir en un símbol polític. Al documental intervenen els testimonis de John Lennon i Yoko Ono, els activistes Angela Davis, John Sinclair i Bobby Seale, l’escriptor Gore Vidal i els periodistes Tariq Ali, Geraldo Rivera, Walter Cronkite i Carl Bernstein, entre d’altres. Aquest programa estarà disponible en streaming durante els set dies posteriors a la seva emissió a la pàgina web del programa.

EMISSIÓ: DIUMENGE 29 DE GENER, A LES 20.25 -C33- / REEMISSIÓ: DIMECRES 1 DE FEBRER, A LES 23.45 -C33-.

Cervantes vs internet

[Visto gracias a Martina McFly]

El arte de John Dyer Baizley

John Dyer Baizley es un pintor y músico de Savannah (Georgia, EEUU). Quizá algunas de sus portadas os suenen: ha trabajado para grupos locales (quiero decir, de su misma localidad) como Kylesa, Black Tusk o su propio grupo Baroness, pero también para otras bandas como Skeletonwitch, Darkest Hour o Kvelertak. Su arte tiene una fuerte raíz Art Nouveau y yo destacaría sus influencias, sobre todo, de Alphonse Mucha y Mike Kaluta. Aquí podéis ver algunos de sus trabajos:

 

Kvelertak - Mjød

Cuanto más escucho el disco de Kvelertak (recomendación de Bart), más me gusta. Puro black'n'roll noruego. ¡Toma ya!

Esa música que odiáis

Me gustaría decir que, en mis humildes conocimientos musicales, me gusta todo tipo de música, pero mentiría: hay estilos de los que abomino y estoy convencido de que nunca escucharé por propia iniciativa. El flamenco, todo tipo de música latina o chumba chumba discotequero están absolutamente fuera de mi criterio personal. No es un capricho estético -o al menos, no completamente-, sino que muchas veces esta aversión tiene una justificación externa. He vivido toda mi infancia y juventud entre los barrios de La Soledad y Son Gotleu en Palma, barrios modestos y humildes, donde se mezclaban los vecinos de toda la vida, gentes mallorquinas discretas que nunca han buscado problemas, y las sucesivas oleadas de gente de clase trabajadora que han llegado aquí para quedarse, primero provenientes de la Península (los que aquí se conocían como "forasters") a la inmigración masiva que en los últimos diez años ha recibido este barrio.

Sin querer que este post derive en una cuestión o un debate clasista o sobre inmigración, raza o costumbres, he de justificar mi aversión: acabé hasta las narices del flamenco porque, por muy bonito y artístico que sea -lo siento, Gomaespuma-, mis vecinos gitanos lo tenían puesto a todo volumen a cualquier hora del día (o de la noche. He perdido la cuenta de las veces que un Camarón de todo a 100 me despertó a las tres de la madrugada porque pasaba por la calle berreando sus gorgoritos con duende). Lo mismo para todo tipo de bachata, reggaeton, salsa o cumbia que los cada vez más numerosos latinos residentes en el barrio gustan de compartir con el resto de vecinos sin que estos lo pidan. Lo siento, pero odio toda es puta música.

Pero una fobia musical no sólo se forma por razones "sociales", sino que muchas veces se desarrolla por motivos personales. Tengo verdadera tirria a grupos como las Spice Girls o los Backstreet Boys, porque en su momento un ahora ex cuñado que pasaba la adolescencia tuvo los discos de estos genios musicales de fondo en bucle durante horas, horas, horas y horas en casa de la que era mi novia. Por motivos parecidos no puedo soportar a Ella Baila Sola o Amaral, porque me recuerdan a ciertas personas que ya no están en mi vida.

Seguro que cada uno de vosotros guarda más de una historia de este tipo. Os animo a participar: y tú, ¿qué música odias y por qué?

Los discos más esperados de 2012

Este año se perfila como un año de novedades interesantes en cuanto a lo musical. Quizá esa expectación se tornará en decepción en algún caso (seguro que en más de uno, porque los antecedentes son amplios y variados), pero eso no quita la curiosidad con la que aguardo los lanzamientos musicales de este 2012.

Muchas bandas han anunciado un nuevo disco inminente, pero de algunas de ellas no se tiene aún una fecha fijada. Es el caso de Portishead, que al parecer están trabajando en un nuevo trabajo después del lejano Third. O la vuelta de Faith No More, de los que se viene hablando de nuevo material desde hace, al menos, un año y medio o dos. Una vuelta al ruedo legendaria como lo será la de Black Sabbath, que anunció nuevo trabajo con la formación original, pese a que el reciente diagnóstico de linfoma de Tony Iommi puede oscurecer este lanzamiento. Esperemos que pueda superarlo y dejarnos un buen trabajo como lo fue el de la formación Heaven & Hell con Dio.

Otro de los grandes nombres que al parecer sacarán nuevo disco en 2012 es Tool. Su último disco, 10,000 Days, data ya de 2007, por lo que ya va siendo hora que la banda de Maynard Keenan nos sorprenda; la verdad es que Tool siempre se toma su tiempo para un nuevo disco, pero al final eso se agradece bastante. Alice in Chains también editará nuevo trabajo después del Black Gives Way to Blue, una demostración de que no todo estaba perdido tras la muerte de Layne Staley.

Quien están a punto de sacar disco son los franceses Les Discrets, revelación de esta mezcla rara que cada vez está más de moda -me refiero al postrock-shoegaze-black metal), esperemos que en la línea de su fantástico álbum anterior Septembre... Uno del que intentaré hablar dentro de poco -porque este sí ya ha aparecido- es el nuevo disco de Alcest, que en las primeras audiciones puede parecer algo continuista y un poco aburrido, pero que tiene verdaderos momentos de maestría, como sólo Neige puede hacer.

Y si hay un disco -y gira- que todos esperamos, creo, es la esperadísima reunión de Brendan Perry y Lisa Gerrard, Dead Can Dance, que desde 1996 nos tienen sin nuevo material conjunto. Sin duda, éste puede ser el disco -y la gira- del año.

Revisando listas en páginas web me sorprende ver nuevas entregas de bandas o artistas que no me esperaba: Scorpions (¿no se habían disuelto ya con el anterior?), Grinderman (¿no hace poquísimo que sacaron el segundo?), Sixpence None the Richer (¿os acordáis de estos? ¡Yo tengo su disco original!)...

Finalmente, la nómina sigue y sigue, y con toda seguridad algunas de estas bandas (Porcupine Tree, Lacuna Coil, Gojira, Swallow the Sun, Anathema, The Ocean, Barren Earth, In Mourning, Storm Corrosion -proyecto de Mikael Akerfeldt de Opeth y Steven Wilson de Porcupine Tree-, Carach Angren, Cynic, Katatonia, Pressure Points, Satyricon, incluso se dice que Godspeedyou! Black Emperor) que publicarán en 2012 darán con un buen disco que nos hará disfrutar. 

[Fuentes: The Bloated Pope, Rate Your Music, Metacritic]

Cerrando 2011

Hemos terminado 2011 y me gustaría hacer un poco de balance personal para empezar el año. Ha sido un año de mucho trabajo en lo profesional (en el trabajo que me da de comer fue un curso duro, y éste también lo está siendo; por otra parte, este año publicamos EJL3; sigo con mi formación y este año pude asistir a dos congresos muy interesantes: el celebrado a nivel internacional en la Universidad de Alcalá de Henares sobre cómic, y el dedicado a Alan Moore en la Complutense de Madrid) y de compromiso en lo personal, por lo que he mis obligaciones me han apartado un poco de la actualización del blog, y eso se ha notado en el número de entradas. Pero esto es lo que hay, amigos.

De todas maneras, vamos a hacer un poco de resumen anual de los aspectos subculturales que solemos tocar aquí, que me imagino que os interesa.

En lo que respecta a música, este año no he podido llevar el ritmo de otros, en los que bajaba muchas novedades, y podía comentarlas en los posts de reseñas que nadie leía. Un poco por el tiempo y un poco por la sensación de estar perdiendo el tiempo, este año apenas lo he hecho. Sí que quisiera, de todas maneras, destacar algunos álbums que he escuchado este año y que me han gustado. Algunos de los que más me han gustado han sido el tercer disco de Ghost Brigade, Until Fear No Longer Define Us, donde el grupo sigue en su línea, quizá relajando un poco su fórmula de death metal progresivo. Bilateral, el disco de los compañeros de armas de Ihsahn, Leprous, también me pareció bastante interesante e innovador, con un sonido fresco y original. El nuevo disco de Opeth, Heritage, fue bastante polémico. Tras escucharlo intensamente, creo acertar al decir que es un ejercicio de relajación de estos suecos, un "vamos a grabar un disco homenaje al rock progresivo de los 70 porque nos da la gana y punto". Opeht son Opeth y pueden hacer lo que quieran, que estará bien. Heritage es eso, un buen disco de homenaje a sus influencias y gustos setenteros, aunque he de decir que me ha parecido más flojo que su otro gran disco "tranquilo", el Damnation. Este año descubrí dos grupos muy interesantes: por una parte Principe Valiente, un grupo en la onda postpunk cuyas melodías son rollo Sisters of Mercy o Editors: valen mucho la pena. El otro grupo fue Mitochondrion con Parasignosis: el caos hecho música, una descaga de terror brutal en la vena de Portal, que os recomiendo si no le tenéis miedo a las experiencias extremas. También Lantlos volvió a impactar con su nuevo trabajo, Agape, que aunque a mi juicio no está a la altura del grandísimo .neon, es uno de esos grupos que creo que definirá hacia donde irá el metal extremo en los próximos años. Y para finalizar el año, me ha sorprendido mucho el nuevo disco de Anathema, Falling Deeper, una regrabación de nueve temas antiguos en su nuevo estilo. El resultado es verdaderamente brillante (si te gusta la dirección que ha tomado Anathema en los últimos años); he conseguido finalizar el año con la tranquilidad y la luz de este disco. Esperando estoy que me llegue de Amazon.

En cuanto a cómics, no voy a decir nada que no haya dicho en Iconotropía, así que os remito al blog para que leáis mis impresiones sobre noveno arte; quizá este año ha brillado más, al menos a mi juicio, por las reediciones de material maravilloso que todo el mundo debería leer, que por los nuevos lanzamientos. Me ha gustado mucho leer, por ejemplo, los tomos de Diábolo Four Color Fear y Strange Suspense (este último de Ditko); y me han parecido fantásticas las ediciones de La cosa del pantano, Animal Man o Starman.

Por lo que respecta a libros, hay que decir que no me rijo por las novedades en lo que a este apartado atañe. Demasiados ya son los libros que tengo en nuestra biblioteca (y que van aumentando mes a mes) para preocuparme de las novedades que salen. Ya soy consciente, a mis 32, de que nunca voy a leerme todos los libros que tengo. Pero me sigue gustando pasearme entre las estanterías, quedarme embobado mirando los lomos y las librerías. En mi biblioteca, aunque sólo sea revisando los libros -os parecerá mentira, pero aún hoy sigo encontrando en ella libros que desconocía que tenía-, soy feliz. Este año destacaría algunas lecturas: por ejemplo, mi iniciación en Canción de fuego y hielo, con los dos primeros volúmenes, Juego de tronos y Choque de reyes. Tenga lo que tenga la narrativa de George R.R. Martin, tiene algo que engancha, y eso en el fondo es lo que queremos de un buen libro. También he disfrutado de leer algunos trabajos referentes a teoría de los videojuegos, que he reseñado aquí. Y otro que querría reseñar aquí, pero que no he podido por falta de tiempo: un ensayo sobre sociología y medios de comunicación que me ha parecido brillante: La sociedad persuasora: control cultural y comunicación de masas de Miguel Roiz. Quizá en algún momento retome la idea.

"No entiendo la literatura sino como el ansia enfermiza de lograr lo que no se posee, de sustituir la vida trivial que nos envuelve por otra vida más alta, más exótica, más compleja..."

Joselu, del blog Profesor en Secundaria, sigue dejándonos, desde su humilde y lúcida perspectiva, imprescindibles posts de reflexión sobre la literatura y la vida. Si no lo tenéis entre vuestros favoritos, ¿a qué esperáis?

Nuevo trabajo de Alcest y conciertos en España

Este año empieza prometedor con el tercer largo de Alcest, grupo del que ya os he hablado aquí alguna vez. La buena noticia también viene porque en febrero, el grupo de Neige viene de gira a España (Barcelona, Madrid y Bilbao) con Les Discrets, su grupo amiguete de shoegaze (del que también hemos hablado, y cuyo cantante también se dedica a hacer portadas y videos para grupos del mismo palo), y Soror Dolorosa, otro grupo francés que está en la línea de los discos oscuros de The Cure. Así que Joana haremos una escapadita a la Ciudad Condal y de paso los veremos. Aquí abajo, un adelanto del nuevo disco de Alcest, Les Voyages De L'Âme.

Dos libros ilustrados para regalar estas fiestas

¿Aún no habéis decidido qué regalar el día de Reyes? Yo apostaría por un libro. Para mí -y quiero decir, si me tuvierais que regalar a mí- un libro es el regalo ideal. Mis alumnos ya lo saben, y en las pocas ocasiones en que alguno me hace algún obsequio (no es lo mismo ser tutor en 4º de ESO que en Primaria, snif!), siempre cae alguno. Pero por lo demás, creo que un libro como regalo puede expresar muchas cosas, tanto del que lo recibe como del que lo regala. Si no sabéis qué regalar(os) estas fiestas, os sugiero dos libros que han salido hace poquitos; son dos libros ilustrados por dos artistazas, además de amigas, que estoy seguro de que os gustarán. Además, son material 100% Cisne Negro.

El primero de ellos es Las historias de terror del libro rojo de David, de José María Plaza. Este autor es un reconocido escritor de literatura juvenil. Ha publicado libros como No es un crimen enamorarse (uno de sus más celebrados) o Mi primer Quijote, que han obtenido un gran respaldo del público, y además tiene una saga de libros de aventuras  en escenarios de terror llamada Los sin miedo, con títulos como Luces negras en la montaña sagrada o El cementerio de los espectros sangrantes. En esta saga se engloba el libro que nos ocupa, pero de una forma especial. Se trata de un libro que uno de los personajes de la saga -David- menciona en diversas ocasiones. Se trata de un libro olvidado que encuentra en casa de su abuelo y que lee maravillado, pero que cada vez que intenta explicar a sus compañeros de aventura es interrumpido. Así que el autor ha decidido hacer metaliteratura para sacar ese libro de su propia ficción y traérnoslo a los lectores, que ahora sí, podremos conocer esas historias que David siempre intenta contar. Se trata de casi una veintena de historias de terror tradicional, en las que el autor bebe de autores canónicos como Bécquer, Poe, M.R. James o casi me atrevería a decir de algunos de los autores modernistas que cultivaron el cuento de género, como Rubén Darío. Edebé nos presenta el libro en tapa dura y con el corte de las páginas en rojo: desde fuera creeríamos que es un libro religioso de principios de siglo XX. Pero si quiero destacar una cosa del libro son las magníficas ilustraciones de Medusa Dollmaker (autora de Cabaret): misteriosas, oscuras, sugerentes, siempre ofreciéndonos algún detalle del cuento pero ocultando mucho más, llenas de nocturnidad y con esas chicas pálidas como el alabastro que sólo Medusa sabe hacer. Ilustraciones góticas pero con un toque de modernidad, donde la autora deja bien claro que ha aprendido la lección de sus amados artistas del art nouveau. En definitiva, un libro perfecto para regalar si tenéis algún joven lector cerca, o, qué demonios, para vosotros mismos. Las historias de terror del libro rojo de David. José Mª Plaza, ilustraciones de Medusa Dollmaker. Edebe, 2011.

 

Ya sabéis que los vampiros adolescentes están de moda y que incluso Marvel ha sucumbido a la tentación de vampirizar a sus personajes, pero no conviene olvidar que en la literatura, la figura del vampiro había tenido antes mucho predicamento, y que ni Anne Rice (a esta, pobre, aún la salvaría de la quema de según qué libros) ni Meyer han descubierto las Indias con sus libros. Hace unos meses comentábamos aquí una antología de relatos de vampiros de la editorial Atalanta; hoy quiero hablaros de otra de Mondadori que no tiene desperdicio. Se titula Vampiros y es una compilación de textos que han marcado un hito en la tradición de los chupasangres. Relatos como La muerta enamorada de Gautier, Vampirismo de E.T.A. Hoffman, la canónica Carmilla de LeFanu, El Horla de Maupassant, o Berenice de Poe son algunos de los títulos incluidos en esta antología, que, como novedad en su género, también tiene entre sus páginas el poema narrativo de Byron El giaour, o el cuento de Alejandro Dumas La dama pálida. Los textos son, en definitiva, clásicos entre clásicos, que todo amante de la literatura debe de haber leído; en este sentido la antología no tiene tacha; pero una vez más lo que me gustaría destacar de la edición son las ilustraciones de Meritxell Ribas. A Meritxell ya la conoceréis los que os pasáis por este blog porque ya hemos hablado alguna vez de sus trabajos: el libro Pincel de zorro junto a Sergio Sierra, las ilustraciones para Las aventuras de Tom Sawyer y Huckleberry Finn de La Galera o la adaptación al cómic del Frankenstein de Mary Shelley. Con su particular estilo y su legendario dominio del grattage, Meritxell nos ofrece unas ilustraciones que parecen tener tres dimensiones, tal es la profundidad que las tinieblas que evoca en el dibujo parecen urdir. Son imágenes de una particular belleza, a pesar de que muchas veces se trata de una belleza violenta o maligna, pero, ¡ey! eso es lo que nos gusta de los vampiros, ¿verdad? En definitiva, un trabajo genial de Meritxell, un diez por ella y por la antología de textos clásicos. Vampiros. VVAA, ilustraciones de Meritxell Ribas. Mondadori, 2011.

¡En definitiva,dos libros magníficos que ya estáis tardando en comprar, bien sea para regalar o para vosotros mismos!

Feliz Navidad

Logos black/death para grupos pop

[Visto en Markhall-patch via Machacas]

Editors - Smokers outside the hospital doors

Hace poco compré en Zavvi a un precio ridículo el segundo disco de la banda post-punk Editors, An End Has a Start (vaya, ahora veo que el primero también está al mismo precio). No esperaba gran cosa (ya lo había escuchado un poco por encima y no me llamó la atención), pero volviéndolo a poner me sorprende este tema que abre el disco, Smokers outside the hospital doors, muy en la onda de otros grupos del ramo como Interpol, She Wants Revenge o -perdónenme los puristas- Joy Division: 

Nuevo meme: Condescending Literary Pun Dog

Mucho mejores que el mío, aquí. Otros, y la manera de crear nuevos, aquí.

16 curiosidades del español

De la página de la Fundéu Efe-BBVA, recojo esta lista de curiosidades lingüísticas del español:

1. Una oración en la que todas sus palabras llevan tilde (y tiene mérito, porque está formada por nueve palabras): «Tomás García pidió públicamente perdón, después muchísimo más íntimamente».
2. La palabra oía tiene tres sílabas en tres letras.
3. En aristocráticos, cada letra aparece dos veces.
4. El término arte es masculino en singular y femenino en plural.
5. En la palabra barrabrava, una letra aparece una sola vez, otra aparece dos veces, otra tres veces y la cuarta cuatro veces.
6. En el término centrifugados, todas las letras son diferentes y ninguna se repite.
7. Corrección tiene dos letras dobles.
8. Las palabras ecuatorianos y aeronáuticos poseen las mismas letras, pero en diferente orden. Son anagramas, ¿se te ocurren más?
9. El término estuve contiene cuatro letras consecutivas por orden alfabético: s, t, u y v.
10. La palabra pedigüeñería tiene los cuatro tildes que un término puede tener en nuestro idioma: la virgulilla de la ñ, la diéresis sobre la ü, la tilde del acento y el punto sobre la i.
11. El vocablo reconocer es un palíndromo, esto es, se lee lo mismo de izquierda a derecha que de derecha a izquierda. Hay muchos más, dinos cuáles son tus favoritos.
12. La palabra euforia tiene las cinco vocales y solo dos consonantes.
13. El vocablo cinco tiene, a su vez, cinco letras.
14. Con 23 letras, parece que la palabra electroencefalografista es la más extensa de las recogidas por la Real Academia Española de la Lengua.
15. Con nueve letras, menstrual es el vocablo más largo con solo dos sílabas.
16. Mil es el único número que no tiene ni o ni e.

¡Felices fiestas!

No os perdáis este pequeño video en el que Lego Star Wars nos felicitan las navidades:

Neules d'Star Wars

Voleu decorar la vostra casa amb motius nadalencs frikis? Aquí teniu per fer neules d'Star Wars!

Old Silver Key - Burnt Letters

Os pongo aquí el videoclip que ha realizado Fursy Teysser (artista de las portadas de Lantlos, Amesoeurs o Artic Plateau y líder del grupo Les Discrets) para el proyecto Old Silver Key, formado por los integrantes de Drudkh y el el responsable de Alcest, Neige. ¡Espero que os guste!

¡Trekkies y jedis, uníos ante la amenaza común!

Parece ser que recientemente en EEUU había habido ciertas tiranteces entre fans de Star Wars y Star Trek a cuenta de las declaraciones que habían hecho William Shatner y Carrie Fisher. Pero por suerte, el representante del tao intergaláctico, George Takei (el actor que interpretaba a Hiraku Sulu en la serie original de Star Trek), ha aparecido en un video animando a dejar las discusiones tontas a un lado para hacer frente a un enemigo común. Ved el video, que no tiene desperdicio (en inglés).

[Visto en Nerd Approved]