El comic se defiende


A través del blog Con C de arte he llegado a una crítica que se ha publicado en El Mundo de la versión en cómic de David Mazzucchelli y Paul Karasik de La ciudad de cristal de Auster. JCP en su blog realiza una muy lúcida réplica a la vergonzante crítica de Alejandro Gándara. Yo no puedo evitar darles también mi punto de vista.

El crítico empieza por citar el prólogo de Art Spiegelman a la nueva edición del cómic (no olvidemos que, como buen periodista que realice críticas, es muy posible que, de lo que va a hablar, sólo se haya leído ese prólogo y un dossier de prensa enviado por la editoral) y se muestra sorprendido por el hallazgo de Mazzucchelli: "Se trata de algo que no es novela gráfica ni cómic, más bien un doppleganger, un doble fantasmal de la narración de Auster, a la que sigue y de la que se extravía."

La diferencia entre novela gráfica y cómic no la voy a poner de relevancia de nuevo, ya lo han hecho en los comentarios al artículo y en el blog de JCP. Pero que uno confunda contenido con continente ya es síntoma de que algo va mal. Pero el párrafo siguiente es sin duda el mejor:

La designación de novela gráfica suele dar a entender una traducción a imágenes, mientras el cómic vierte una historia autónoma donde la literatura es derivada (y a menudo de coña).

Lo repetiremos para que quede claro:

El cómic vierte una historia autónoma donde la literatura es derivada (y a menudo de coña).

Tendríamos que enmarcarlo y ponerlo en la pared de nuestras habitaciones, para que nunca se nos olvide que, a pesar de ser un medio que lucha cada día para ganarse el respeto de quienes no ven en él más que capitanes Truenos, zipis y zapes o alcázares y pedrines, los hay que piensan que el cómic vierte una historia autónoma donde la literatura es derivada (y a menudo de coña). Sin comentarios.

Cuando Gándara dice "Lo que han hecho Karasik y Mazzuccheli [sic] es diferente. Es como si hubieran abierto un ojo al lenguaje de la novela y hecho aparecer un mundo de imágenes posibles, replicantes, asociativas, no conscientes que actúan como un espejo de ?Ciudad de cristal?. Es otra novela y es la misma, o una posibilidad de ser ella misma.", lo que realmente está diciendo es "oh, vaya, esto no se parece a nada de lo que he leído hasta ahora. Sí, parece que es un tebeo, porque tiene viñetas, y esas cosas redondas con letras dentro, pero es que... ¡es tan raro, tiene tantos dibujos extraños!". Como un niño pequeño ante una novedad que no conoce, intenta explicarlo de la manera que puede. Posiblemente se refiere a lo que hacen los autores en esta obra: optar por usar metáforas visuales como guía de la narración, experimentando, ampliando los límites de la historieta, haciendo arte. La historia original de Auster, uno de sus mejores trabajos, con todas esas disquisiciones, se merece una adaptación que no sea plana, que sea más que el trasvase rastrero de letras a viñetas.

Termina diciendo: "El trabajo de los dibujantes ha ido por ese camino y no carece de emoción. Lo curioso es que el producto se ha instalado en un terreno que no es el de la literatura ni el de la historia gráfica, ni tampoco es el terreno intermedio". Es decir, "no he entendido nada, pero qué cool va a quedar esta reseña".

Por cosas como éstas es por lo que pido una sección de reseñas en el UH, joder.

Lo que le ocurrió a Flitcraft fue lo siguiente. Cuando salió de comer, pasó por una casa aún en obras. Todavía estaban poniendo los andamios. Uno de los andamios cayó a la calle desde una altura de ocho o diez pisos y se estrelló en la acera. Le cayó bastante cerca; no llegó a tocarle, pero sí arrancó de la acera un pedazo de cemento que fue a darle en la mejilla. Aunque sólo le produjo una raspadura, todavía se le notaba la cicatriz cuando le vi. (...) Naturalmente, el susto que se llevó fue grande, me dijo; pero la verdad es que sintió más sorpresa que miedo. Fue como si alguien hubiera levantado la tapa de la vida para mostrarle su mecanismo.
Flitcraft había sido un buen ciudadano, un buen marido y un buen padre (...). La vida que conocía era algo limpio, bien ordenado, sensato y de responsabilidad. Y ahora, una viga al caer le había demostrado que la vida no es nada de eso. Él, el buen ciudadano, esposo y padre, podía ser quitado de enmedio entre su oficina y el restaurante por una viga caída de lo alto. Comprendió que los hombres mueren así, por azar, y que viven sólo mientras el ciego azar los respeta.
Lo que le conturbó no fue, primordialmente, la injusticia del hecho, pues lo aceptó una vez que se repuso del susto. Lo que le conturbó fue descubrir que al ordenar sensatamente su existencia se había apartado de la vida en lugar de ajustarse a ella. Me dijo que, tras caminar apenas veinte pasos desde el lugar donde había caído la viga, comprendió que no disfrutaría nunca más de paz hasta que no se hubiese acostumbrado y ajustado a esa nueva visión de la vida. Para cuando acabó de comer ya había dado con el procedimiento de ajuste. Si una viga al caer accidentalmente podía acabar con su vida, entonces él cambiaría su vida, entregándola al azar, por el sencillo procedimiento de irse a otro lado.

Éste fragmento corresponde a una novela de:
· John Gardner
· John Grisham
· Paul Auster
· Dashiel Hammett
· Paulo Coelho

Hagan sus apuestas.

El joven Lovecraft

Nuevo lunes, nueva tira. Hemos terminado el arco de Angelo Barracuda, el autoestopista cantautor. Durante algunas semanas veremos tiras sueltas hasta empezar con otro arco temático. De momento, Lovie se recrea en un clásico de Poe, ¿adivinan cuál? Por cierto, este miércoles 30 se celebra el acto que cierra el programa Art Jove 2005, en el que se entregan los premios y en el cual "El joven Lovecraft" fue ganador del galardón al mejor guión de cómic. Recibe el cutrediploma un servidor. La cita es en el Conservatorio de Palma, sobre las 20 horas. (Esto es sólo el principio del devenir de la tira, os lo aseguro).

Disparatario filosófico

· Platón nació en Atenas, fue discípulo de Aristóteles, estudió con los jesuítas, y aunque tuvo una buena educación, siempre estaba en desacuerdo con éstos.

· Ya en el momento de duda extrema Descartes pensó que él tenía que existir, porque si no quién iba a dudar.

· Ley eterna: es aquella ley que nunca puede cambiar por otra ley, que siempre ha existido desde la época medieval.

· El texto que tengo delante de mí es un texto perteneciente a Descartes, un filósofo que vivió durante el final de la Edad Media, siglos antes, siglos después. (COU)

· Descartes estaba en los tiempos en hubo un desarrollo del comercio, debido a ello, Napoleón descubrió América, produciendo un gran desarrollo cultural y económico (Selectividad 2002).

· Normas morales: ejemplo, masticar la sopa (2º de B.U.P.).

[Si alguien me puede decir por qué vuelvo a no tener cursiva, se lo agradecería.]

El joven Lovecraft

El viaje con Angelo llega a su fin... ¿Será Howie aficionado a las leyendas urbanas? Recordad, chicos: a pesar de lo que pongamos en el cómic, los extraños son malos. No aceptéis golosinas de desconocidos y no subáis a su coche, a no ser que os prometan mucho dinero.
Nueva entrega de la tira de El joven Lovecraft, por El Hombre Que Pía y un servidor. Podéis enviar fan-art a nuestro correo, será bien recibido.

Mago de Oz: recuerde la voz dormida, avive el seso y despierte...

Esta semana se ponía a la venta el nuevo disco de Mägo de Oz: Gaia II, la voz dormida. Después de Gaia (2003) y el directo de Las Ventas (2005), viene esta nueva entrega de lo que Txus, batería y alma compositora de la banda, prometió que sería una trilogía musical, ambientada en el Nuevo Mundo y su destrucción por parte de los colonizadores españoles.

Debo decir para empezar que Gaia, el disco anterior, me decepcionó bastante, porque, a pesar de tener una producción fabulosa, no aportaba nada a lo que es el sonido de Mago de Oz, por mucho que dijera el grupo. Con todo, tenía algún hallazgo feliz, como el colosal corte que da nombre al disco. Pueden ver la reseña que escribí en su día aquí.

Este año, la banda madrileña no nos entrega un disco, sino dos: Gaia II es un doble, de nuevo conceptual, que esta vez es mucho más flexible y ecléctico que el anterior. Quizá sea por el cambio de discográfica (decían los rumores que, a parte de estafar al grupo falsificando cifras de venta, Locomotive había pedido que produjera un disco más "tranquilo" a la banda), quizá por la natural necesidad de ir cambiando, lo cierto es que este álbum aporta novedades respecto a la anterior entrega. Y de esta forma, encontraremos sonidos que nos recordarán a grupos como Dream Theater o HIM (o incluso un pasaje de flamenco), por no hablar de la música celta y el rock más ochentero, marca de la casa de la banda. Además, tenemos dos versiones: una del Gates of Babylon de Rainbow y de una Ultravox.

¿Qué nos encontramos en este disco? Txus lo explica muy bien en esta página, desglosando tema a tema sus impresiones, pero así, al vuelo, éstas son las mías. El disco se inicia con una introducción instrumental de bastante calidad ("Volaverunt opus 666"), para entrar con un temazo de tralla absoluta, como viene siendo habitual ("La voz dormida"), para continuar con una canción muy ochentera, festiva, pero también reivindicativa ("Hazme un sitio entre tu piel"). Un gran momento es la fabulosa instrumental "El callejón del infierno", con un potente riff, lustroso, demoníaco, y el teclado emulando un clavicordio dieciochesco. Sólo Mago de Oz podría mezclar felizmente ese inicio tan stratovariano con elementos celtas y teclados a lo Deep Purple. En "La posada de los muertos" tenemos una canción jocosa, gamberra, carne de singles y directos, heredera de "Fiesta pagana".

En el segundo disco, vemos ecos de HIM en "Diabolus in musica" e incluso Jose se marca una piecita flamenca en "El príncipe de la dulce pena", que da paso a una contundente "Aquelarre", una canción muy heavy, pesada, que recuerda a "Astaroth". Y, finalmente, "La cantata del diablo", otro corte largo, muy sinfónico, como debe de terminar todo disco de Mago de Oz, con la colaboración de Leo Jiménez de Saratoga, el nunca demasiado valorado Víctor García, de WarCry, y Aurora Beltrán. Una canción sincrética, donde encontraremos pasajes de gaita, riffs oscuros, delirios virtuosos, un -a mi parecer- eco a un detalle de Black Sabbath y recitados varios.

Creo que esta vez Mago de Oz ha podido remontar un paso en su carrera. Si Gaia I daba la impresión de precipitado, de soso, de débil, este Gaia II parece el fruto de la asimilación de diferentes influencias, de la madurez de la que presumían en el anterior disco y que donde sí se manifiesta es en éste. Los que ya conocen al grupo encontrarán lo de siempre: lo de siempre y un poquito más. Y ese punto es el que debemos de agradecer sus seguidores. La única pega que le puedo poner al álbum son la letras. Están en la misma línea de siempre, pero, no sé si será cuestión de la edad, me parecen muy cargantes. El anticlericalismo está bien si no abusamos de él. Y me parece que sustituir la letra de la canción de Rainbow por cosas como "Sólo nosotros follamos en nombre de Dios" es demasiado.

El joven Lovecraft

Por fin, tras una semana de parón por dificultades técnicas, volvemos a la carga con la nueva entrega de la tira. ¿Será Angelo alguien de quien tener miedo?: El joven Lovecraft.
Miniconcurso: ¿A qué canción homenajea Angelo en la viñeta de la izquierda? Va, seguro que alguien lo pilla...

Telelevisión en red: La fuerza del... ¿Cuatro?

La red suele ser un buen lugar para debatir y encontrar opiniones dispares sobre la situación actual de la televisión. El nacimiento de Cuatro ha provocado diversas reacciones en los internautas. Leí hace poco, en otro blog (no recuerdo dónde, la verdad), que se comentaba, no sin cierta mala idea, que la última campaña de "autobombo" de Telecinco (ésa de "La fuerza del 5") iba por la aparición de Cuatro; vamos, en pocas palabras, que "Cinco es mejor que Cuatro". El logo de la cadena recién estrenada también ha levantado susceptibilidades, porque algunos han querido ver un parecido demasiado casual en otro logo, esta vez de una cadena japonesa. La página web de Cuatro, que contiene programación y otros contenidos, también incluye un blog donde se van comentando las novedades de la cadena y donde los mismos lectores pueden dejar su opinión (que, claro, es algo que se convierte en un arma de doble filo). Yo casi ni me he enterado de que la nueva cadena. Entre que apenas paso por el canal del Plus cuando veo la tele y que no hay prácticamente nada que valga la pena ver, la suma de una nueva cadena me ha dejado indiferente. Eso sí: a eso de las 2 de la mañana, en un programa "juvenil" (¿?), echan la serie "Ghost in the Shell: Stand Alone Complex", aunque con esos horarios, mejor la grabo o directamente la descargo...

Problemas técnicos y lista de lecturas

Estamos experimentando problemas técnicos, como ya he mencionado en otro lugar. Es lo que tiene la informática, que tiene parte de fría tecnología y parte de oscuro ritual chamánico. Estén atentos a sus pantallas, en próximos días la actualización del pasado lunes de El joven Lovecraft.

Entre tanto, les paso la lista de la compra de la semana pasada:
· Hellblazer #1: muy buen inicio de la saga de John Constantine, con Delano de guionista.

· Snoopy y Carlitos #2: Schulz es el gran maestro que durante 50 años impartió lecciones de cómo escribir una tira cómica. Muy buena opción.

· Mister I (tomo único): Trondheim utiliza algunos de sus obras menores para experimentar como narrador. Esta obra y Mister O son las dos caras de la misma moneda. Curioso, pero no necesario.

· La mujer de la habitación oscura (tomo único): Minetaro Mochizuki, el autor de "Dragon Head", nos narra una historia de terror típica japonesa, que recuerda a "The Ring". ¡Qué mal rollo!

· Entender los cómics (tomo único): la Biblia de los libros de teoría del cómic no es un libro de texto, sino un cómic de texto. Imprescindible para reflexionar sobre este medio y reivindicarlo como un Arte.

· Y hay más: Gloom Cookie #3 (por culpa de Darwi), You are here, Shade el hombre cambiante #2, La espada del inmortal #18... Una cantidad indecente de dinero gast... invertido en lecturas.

Sigan conectados.

Balearización

Qué triste, qué triste, qué triste que hayamos llegado a este punto. ¡Cisne querer aplastar, Cisne querer destruir!

Lapidario de fin de siglo

ARTE Y LITERATURA (I)

· La síntesis espiritual de un país es su arte. (Ángel Ganivet)

· Un artista es prisionero de su propio necesidad de comunicarse. (Carmen Laforet)

· Un libro debe construirse como un reloj y venderse como un salchichón. (Oliverio Girondo)

· Si el libro que leemos no nos despierta de un puñetazo en el cráneo, ¿para qué leerlo? Un libro tiene que ser el hacha que rompa nuestra mar congelada. (Franz Kafka)

· La diferencia entre literatura y periodismo es que el periodismo es ilegible y la literatura no es leída. (Oscar Wilde)

El joven Lovecraft


Nuevo lunes, nueva lovie-tira. Seguimos adelante con el misterioso autoestopista, ¿acabarán Howard y sus tías descuartizados? También hemos actualizado la galería de artistas invitados y a la espera de poner una nueva cabecera de Halloween. El dibujo de este post es de Maria Picassó, y en el veis -disfrazada- al que será uno de los nuevos personajes de la tira.
P.d.: ¡Lo siento, no puedo resistirme! ¡Ya tenemos heredela! ¡Y se llama Leonor, como la de Aquitania o la de Poe!

¡Es la gran calabaza, Charlie Brown!

"Peanuts", la incombustible serie que Schulz realizó durante más de 50 años, tuvo una buena adaptación en versión animada, que respetaba profundamente tanto el trazo del autor como el espíritu de la tira. Uno de esos capítulos especiales de la serie es el titulado "It´s the Great Pumpkin, Charlie Brown!" (¡Es la gran calabaza, Charlie Brown!), dedicado a la fiesta de Halloween, y donde el buenazo de Linus nos hace partícipes de su fe ciega en la Gran Calabaza, que según él en la noche de Halloween se levanta del prado para repartir regalos a todos los niños del mundo. Tenemos ya algunos buenos gags en la carta que Linus le envía a la Calabaza, un precedente claro de lo que después haría Watterson en las insistentes cartas de Calvin a Santa Claus.

Oh, good grief!
El episodio tiene momentos memorables, como cuando la pandilla se reúne para salir a buscar dulces y el disfraz de fantasma de Carlitos está lleno de agujeros merced a su poca capacidad para las manualiades. O cuando hacen balance de sus golosinas tras cada casa y a Carlito le han dado piedras en vez de dulces.

-I´ve got five pieces of candy.
-I´ve got a chocolate bar.
-I´ve got a rock...

Linus y la hermana de Charlie quedan toda la noche esperando a la Gran Calabaza, y el susto tremendo que Linus se lleva al ver aparecer a Snoopy hace que todos puedan conservar su particular visión de qué sucedió. El epílogo meditativo de Charlie y Linus tras la típica pared-de-meditar Schulz es simplemente fantástico.
Recordaba con muy buen sabor de boca este antiguo episodio y su revisionado no me decepcionó en absoluto. Las tiras encadenadas fluyen muy bien en la animación, bien concatenadas y complementadas con las secuencias de Snoopy como piloto aéreo de la IGM. Además, las voces de la pandilla en inglés son realmente adorables. Y, como no, las piezas de jazz que suenan durante todo el episodio son deliciosas. Podéis revisitar estas piezas en el magnífico disco que ya comenté en la anterior entrega, el Vince Guaraldi Trio: A boy named Charlie Brown (una muy buena reseña en inglés la tenéis aquí, y sobre la cual poco más puedo añadir). Melodías como esa "Linus & Lucy" que citábamos ayer, o la fantástica versión de "Fly Me to the Moon", son muestras de un jazz cuidado, brillante, chispeante, que puede disfrutarse muy bien independientemente de la serie, pese a que, por lo visto, en la fama de Guaraldi pesó mucho el trabajo que hizo para "Peanuts".

Este Halloween que llega, revisad "¡Es la gran calabaza, Charlie Brown!", os lo pasaréis en grande.

Enlaces:
Peanuts: página oficial. - Artículo en la Wikipedia (inglés) - Snoopy (no oficial en español)
Vince Guaraldi: página oficial.
Descarga el episodio en emule aquí (V.O.).
Descarga el álbum en emule aquí.

Varia

Varia

Un poco de todo, para no cansar de lo de siempre.

· Voy actualizando los enlaces siempre que puedo, pero como no soy infalible, es más, soy bastante falible, os pido que quien me tenga enlazado (o tenga enlazada alguna de mis divisiones Iconotropía, Fénix Negro, etc.), y yo no haya hecho lo mismo, me lo haga saber y enlazaré alla donde fuere necesario.

· Tras terminar "El libro de la almohada" de Sei Shonagon, (aunque la selección fuera de Borges y Enrique Lázaro hubiera hablado muy bien del libro en UH, a mí no me gustó. El lirismo del Japón feudal se empañan en las anécdotas triviales y aristocratizantes de una cortesa demasiado repipi para mi gusto. Pueden descargar un trocito de otra versión que no es la de Alianza aquí y juzgar por sí mismos) no sé qué libro coger. ¿Me recomiendan alguno?

· No hace falta tener un dineral para seguir aumentando el caudal de cds y libros en casa. Alcampo me ha surtido últimamente de cds: de The Cure, Concert - The Cure Live, Bloodflowers, Disintegration, Boys don´t cry, The Cure (2004); la BSO de In the Mood for Love, Nick Cave & The Bad Seeds: The best of, Queens of the Stone Age: Songs for the deaf... Todos a menos de 7 euros. No está mal. Mejor que los fondos de Discoplay, una de las tiendas en quien suelo confiar mis compras internáuticas. De vez en cuando, se pueden ver verdaderos chollos.

· De la misma forma, en cuestión de libros, la fireta de llibres me dio la oportunidad de surtirme un poco. Algún libro de Lovecrat, el Leviatán de Auster... Hoy mismo, en una papelería-librería cerca de Pere Garau he podido comprar por 4 euros un Lovecraft de Bruguera, una edición preciosa de El acoso de Alejo Carpentier, de Bruguera también; La casa de los siete tejados de Nathaniel Hawthorne y Noches Lúgubres de José Cadalso. Si encuentro estas cositas en Palma, qué encontraría viviendo en Barcelona... Ais.

· La sequía comiquera parece seguir, aunque la tendencia puede desaparecer en los próximos meses. Desde prácticamente julio no he hecho una compra fuerte de cómics, más que nada porque no he visto nada que valiera la pena. Ayer me hice con un par de cosas que creo que estarán bien: Ironwolf, las llamas de la revolución (Chaykin & Mignola, principalmente), la reedición de Batman: Blanco y negro y el segundo tomo de Shade, el hombre cambiante, la inclasificable serie de Milligan y Bachalo. En los meses siguientes parece que habrá una avalancha de títulos que nos dejará en calzoncillos. A ver qué pasará. Yo, por lo menos, espero nuevas entregas de todo lo que hagan Dupuys, Berberians, Trondheims, Blains, Sfars y Larcenets; el segundo tomo de Peanuts, la reedición de El príncipe valiente, algunas cosillas de EC, y algunas cosas especiales de DC antiguas.

· Norma va a reeditar la monumental Akira en la versión USA en color, creo haber entendido, a un precio de verdadero escándalo. No será por lo tontos que somos. Hablando de reediciones: Planeta va a reeditar también V de Vendetta de Alan Moore, con algunos bocetos más y un tamaño "algo superior". ¿Cuántos caeremos? Es más, ¿está al caer una posible nueva edición de Sandman de la mano de Planeta? Ninoninonino...

· Voy merodeando musicalmente. Mientras me pienso si ir al concierto de Bauhaus de febrero, voy cambiando de cds. Desde algunos de los Beatles (para rememorar mi adolescencia ultrafan), pasando por el amor de mi vida, Led Zeppelin, hasta estos días, con Groundhogs y Skeletal Family. Dos recomendaciones jazzísticas. Por una parte, Ralph Sutton & Jay McShann: The last of the Whorehouse Piano Players. Un disco tranquilo, suave, melodioso, que quizá evoque lo que sentía la niña Billie Holiday cuando de pequeña hacía lo que fuera por escuchar discos de jazz en las casas de fulanas de su barrio. Y por otra, Vince Guaraldi Trio: A boy named Charlie Brown. Las composiciones de jazz que sonaban de fondo en la versión animada de Peanuts de Schulz. Divertidas y con espíritu: qué bonito escuchar "Linus & Lucy" o "Blue Charlie Brown". Un cd que que revisitaremos dentro de unos días.

· Actualización: rescato del compadre de Carpe Diem este interesante artículo sobre "La generación de los mil euros", que también reivindico. Yo también soy un mileurista.

El joven Lovecraft


Lovie lunes y nueva tira publicada. Este fin de semana pude visitar la mazmorra donde vive El Hombre Que Pía. Hablamos de proyectos, me enseñó sin prisas algunos de sus maravillosos trabajos que aún no había visto, y cada vez estoy más convencido de que tiene un gran talento y llegará lejos. Espero que las tiras no sean ajenas a ese éxito.

Dos buenas noticias comiqueras

Dos buenas noticias comiqueras

Recojo de La Cárcel de Papel (el bueno de Álvaro es el número uno en esto de los blogs sobre tebeos) dos buenas noticias: la primera, que en EEUU la edición recopilatoria de Calvin & Hobbes que acaba de editar Andrews McMeel bajo el título "The Complete Calvin and Hobbes" (edición integral en tres volúmenes en edición de lujo), ha barrido todas las expectativas con unas ventas de 15.000 ejemplares en la primera semana, lo cual no está nada mal si pensamos que vale la friolera de 150 dólares. Qué remedio, Calvin & Hobbes lo vale. Yo también lo pagaría (glups).



La otra es que la revista TIME ha publicado una lista con las 100 mejores novelas en lengua inglesa desde 1923, y entre ellas se encuentra "Watchmen", de Alan Moore y Dave Gibbons. Sin duda, un reconocimiento totalmente merecido para lo que es uno de los mejores trabajos de Moore y de todo el noveno arte. Alabado sea.

Versionando (I)

Me gustan los cds de versiones. Bueno, quizá sólo por curiosidad, pero me gusta escuchar esas relecturas de canciones que han sido importantes para el grupo que hace la versión. Por norma general, las versiones (covers en inglés) de las canciones de un grupo no suelen ser mejores que la original. Por norma general. Pero hay ocasiones curiosas en las que las musas se ponen de parte del grupo que versiona y de ahí nace una nueva relectura de la canción, con más gracia que la que fue primero. Os dejo un par de canciones que, para mí, son mejores en su versión que en la del grupo original.

MEJOR QUE LA ORIGINAL

· Life´s what you make it. Original de Talk Talk, versión de The Gathering (la podéis encontrar por fin en cd en el ultimísimo "Rarities").

· Holy Holy. Original de David Bowie, versión de Shadow Project (en el disco homónimo).

· Black Sabbath. Original de Black Sabbath (claro), versión de Type 0 Negative ("Nativity in Black 1"). Eso es provocar miedo y no la voz de vejete que ponía Ozzy.

· Mmm... no recuerdo más...

VERSIONES CURIOSAS QUE VALE LA PENA ESCUCHAR

Dead Can Dance ha tenido algunas muy buenas adaptaciones. Bauhaus grabó "Severance", una deliciosa visión del clásico cantado por DCD que, con la voz de Peter Murphy, daba nuevo brillo al corte. The Gathering, por su parte, grabó hace tiempo "In power we entrust the love advocated", magnífica también.
A Perfect Circle dedicó su último álbum a versiones de canciones de distinto estilo como alegato contra la guerra y a favor del libre pensamiento. Es curioso escuchar un irreconocible "When the leeve breaks" de Led Zeppelin o una inquietante y depresiva versión del "Imagine" de John Lennon. Y ya que salen los Beatles, es muy recomendable prestarle oído al cd "Beatles go baroque" de Peter Breiner: tonadas de los de Liverpool al estilo de Vivaldi, Handel o Bach, eso sí, recreadas por músicos de talla y no por los artistuchos de los "String Quartet Tributes".
Black Sabbath ha tenido numerosos discos de homenaje. De todos ellos, el que más calidad ofrece, sin duda, es "Nativity in Black 1". Las versiones de Corrosion of Conformity de "Lord of this World", White Zombie con "Children of the grave" o Sepultura con "Symptom of the Universe" son realmente geniales. El segundo volumen ya es harina de otro costal, pero como curiosidad hay que oír el "Iron Man" convertido en gangsta rap por parte de Busta Rhymes. Continuará...

Sentíos libres de alargar la lista. Yo lo haré en cuanto me vaya acordando.